Descripción
La obra de arte del futuro (2a ed.)
Resumen del libro
Richard Wagner, conocido principalmente como compositor, fue también un pensador y ensayista fundamental para comprender las conexiones entre la música y la filosofía. En esta obra, el autor expone su revolucionaria visión de un arte total que integre todas las disciplinas artísticas. El lector descubrirá las bases teóricas de un proyecto estético que busca revivir la grandeza de la tragedia griega a través de dramas musicales mitológicos, concebidos para espacios escénicos especialmente diseñados. Un texto imprescindible para quienes deseen adentrarse en la teoría estética y la musicología desde una perspectiva histórica y crítica.
¿De qué trata?
En La obra de arte del futuro, Wagner desarrolla su concepto del Gesamtkunstwerk, u obra de arte total. El autor argumenta que el arte debe superar la fragmentación entre las distintas disciplinas —música, poesía, danza, teatro— para crear una experiencia unificada y poderosa. A través de un análisis profundo de la tradición clásica, propone recuperar el espíritu de la tragedia griega, donde la música y la palabra se fusionaban en representaciones ejemplares. Wagner imagina un nuevo drama musical que, mediante mitos y héroes, otorgue significado y permanencia a los valores colectivos, y que se represente en teatros diseñados exclusivamente para esta experiencia inmersiva. El texto es tanto una crítica a las convenciones artísticas de su época como un manifiesto para el arte del porvenir.
Temas principales
- El concepto de obra de arte total o Gesamtkunstwerk como integración de todas las artes.
- La relación entre música, filosofía y estética en el pensamiento decimonónico.
- La recuperación de la tragedia griega como modelo artístico y social.
- El papel del mito y del héroe en la creación de un arte con significado colectivo.
- La crítica a la fragmentación artística de la modernidad y la propuesta de un teatro revolucionario.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de musicología, filosofía de la estética y teoría del arte, así como a aficionados a la ópera wagneriana que deseen comprender las bases intelectuales de su obra. También resultará de interés para lectores apasionados por la historia de las ideas y la evolución de las prácticas escénicas.
Qué aporta este libro
- Una comprensión profunda de las ideas estéticas que fundamentan la revolución wagneriana en la ópera.
- Claves para analizar la relación entre música, filosofía y sociedad en el siglo XIX.
- Una visión crítica y original sobre la función del arte como experiencia unificadora.
- Material de referencia para el estudio de la teoría estética y la musicología.
- Acceso a un texto clásico del pensamiento artístico, presentado en una edición académica actualizada.
Ficha técnica
- Autor: Richard Wagner
- Editorial: Publicacions de la Universitat de València
- Idioma: Español
- Tema: Teoría de la música y musicología; Filosofía: estética
- Colección: Estética & Crítica
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2007
- Número de páginas: 196
- Dimensiones: 20.0 cm x 16.0 cm
- Peso: 190.0 gr
Valoración editorial
Esta segunda edición de La obra de arte del futuro ofrece al lector una oportunidad valiosa para acceder a uno de los textos fundacionales del pensamiento estético contemporáneo. La edición de Publicacions de la Universitat de València, dentro de su colección Estética & Crítica, garantiza un tratamiento riguroso y académico de la obra. Para quienes buscan entender las raíces intelectuales del drama musical wagneriano y su impacto en la teoría del arte, este ensayo resulta una lectura esencial, tanto por su profundidad conceptual como por su relevancia histórica.