Descripción
Escultores de "terrible condición"
Resumen del libro
Este ensayo explora el complejo mundo de actitudes y comportamientos de los escultores que trabajaron en España entre los siglos XVI y XIX. A través del concepto de "terrible condición", un término utilizado en los siglos XVII y XVIII como sinónimo de carácter y bravura, la autora analiza el proceso creativo, el conflicto con la realidad y la búsqueda de comunicación artística. Un recorrido fascinante por la actividad de los más sobresalientes escultores y otras prácticas escultóricas de naturaleza pintoresca y rareza.
¿De qué trata?
El libro examina los estados de ánimo y las tensiones que experimentan los artistas durante el proceso creativo, centrándose en la escultura como disciplina donde el contacto con la materia genera un carácter enérgico y de acción. La obra se organiza en torno al término "terrible condición", utilizado en los siglos XVII y XVIII para describir el temperamento y la bravura de los escultores. A lo largo de sus páginas, se aborda la actividad de algunos de los más destacados escultores que trabajaron en España, así como otras prácticas escultóricas que, por su naturaleza peculiar, refuerzan la tesis central del ensayo. El libro se enmarca en el proyecto de investigación "Campo Artístico y Sociedad en España (1830-1936): la institucionalización del Arte y sus modelos".
Temas principales
- El proceso creativo en la escultura y los estados de ánimo del artista.
- El conflicto entre la realidad y la búsqueda de comunicación artística.
- El carácter enérgico y la acción en la práctica escultórica.
- La "terrible condición" como concepto histórico para describir el temperamento de los escultores.
- Análisis de escultores destacados en España entre los siglos XVI y XIX.
- Prácticas escultóricas poco convencionales y su relevancia en la historia del arte.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de la historia del arte, especialmente interesados en la escultura española de la Edad Moderna y el siglo XIX. También resultará de gran interés para quienes deseen comprender la psicología del artista y los procesos creativos desde una perspectiva histórica y cultural.
Qué aporta este libro
- Una visión profunda y original sobre el temperamento y las actitudes de los escultores en la España de los siglos XVI al XIX.
- Un análisis del concepto histórico de "terrible condición" como clave interpretativa del carácter artístico.
- Una exploración de prácticas escultóricas poco conocidas y su contexto cultural.
- Una perspectiva que conecta la psicología del artista con la materialidad de la escultura.
Ficha técnica
- Autor: Gómez Román, Ana María
- Editorial: Editorial Universidad de Granada
- Idioma: Español
- Tema: ARTES ASPECTOS GENERALES, HISTORIA DEL ARTE: ARTE BIZANTINO Y MEDIEVAL C. 50, FIGURAS HUMANAS REPRESENTADAS EN EL ARTE
- Colección: COLECCION ARTE Y ARQUEOLOGIA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: diciembre de 2015
- Número de páginas: 212
- Peso: 652 g
Valoración editorial
Este ensayo ofrece una aproximación original y rigurosa a la historia de la escultura española, centrándose en el carácter y las actitudes de sus protagonistas. La autora logra articular un discurso coherente en torno al concepto de "terrible condición", aportando una nueva perspectiva que enriquece el estudio del arte de los siglos XVI al XIX. Una obra recomendada para especialistas y aficionados que busquen entender el lado humano y temperamental del proceso creativo escultórico.