Descripción
Teoría y técnica cinematográficas
Resumen del libro
Esta obra reúne las ideas fundamentales de Sergei M. Eisenstein, uno de los cineastas más influyentes de la historia, sobre el arte del cine. Considerado un clásico indispensable, el libro explora los principios teóricos y prácticos que rigen la creación cinematográfica, desde el montaje hasta la composición visual. El lector encontrará un análisis profundo y riguroso que no solo explica las técnicas, sino que también revela la filosofía detrás de cada decisión artística. Es una guía esencial para comprender el cine como lenguaje y como expresión artística.
¿De qué trata?
El libro desarrolla las teorías de Eisenstein sobre el montaje, el ritmo, la imagen y la narrativa visual, ofreciendo una visión completa de su método de trabajo. A través de ejemplos de sus propias películas y de otras obras maestras, el autor explica cómo se construye el significado en el cine, cómo se manipula la emoción del espectador y cómo se integran los elementos técnicos (iluminación, encuadre, sonido) en un todo coherente. Se trata de un manual teórico-práctico que desmenuza el proceso creativo del cineasta, desde la concepción de la idea hasta su materialización en la pantalla.
Temas principales
- Teoría del montaje y su función expresiva.
- Principios de composición visual y encuadre.
- La relación entre imagen, sonido y ritmo narrativo.
- El cine como lenguaje artístico y medio de comunicación.
- Análisis de la puesta en escena y la dirección de actores.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes de cine, realizadores, guionistas, críticos y a cualquier persona interesada en comprender a fondo el arte cinematográfico. Es especialmente valioso para quienes desean ir más allá del consumo pasivo de películas y adentrarse en los mecanismos que las hacen funcionar. También es una lectura esencial para profesionales del medio que buscan fundamentar su práctica en una teoría sólida.
Qué aporta este libro
- Una comprensión profunda de las bases teóricas del cine, explicadas por uno de sus maestros.
- Herramientas analíticas para descomponer y evaluar cualquier obra cinematográfica.
- Inspiración y metodología para aplicar los principios de Eisenstein en la creación propia.
- Una perspectiva histórica y artística que enriquece la apreciación del cine como arte.
- Un manual de referencia para resolver dudas técnicas y conceptuales sobre la realización.
Ficha técnica
- Autor: Eisenstein, Sergei M.
- Editorial: Ediciones Rialp, S.A.
- Idioma: Español
- Tema: PELICULAS, CINE
- Colección: *BIOGRAFI*
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 1989
- Número de páginas: 328
- Peso: 125 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia imprescindible en la bibliografía cinematográfica. Su valor radica en la autoridad de su autor, Sergei M. Eisenstein, cuyas ideas siguen siendo estudiadas y debatidas en escuelas de cine de todo el mundo. Aunque fue publicada originalmente hace décadas, su contenido mantiene una vigencia notable, ya que aborda principios universales del lenguaje audiovisual. Es una lectura exigente pero gratificante, ideal para quienes buscan un conocimiento sólido y fundamentado del cine como arte y técnica.

