Descripción
Artes escénicas y derechos de autor
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis profundo y transversal sobre la compleja relación entre las artes escénicas y la propiedad intelectual. La autora, Cristina Soler Benito, explora por qué, a pesar de la naturaleza colaborativa del teatro, la danza o la ópera, solo el dramaturgo es reconocido legalmente como autor. Un libro imprescindible para comprender las paradojas legales del escenario, dirigido tanto a juristas como a profesionales del sector teatral que buscan respuestas sobre la autoría en la creación escénica contemporánea.
¿De qué trata?
El libro parte de una pregunta fundamental: ¿por qué las distintas artes escénicas tienen una relación desigual con los derechos de autor? A través de un enfoque interdisciplinario que combina el derecho y la teatrología, la obra desentraña la intrincada madeja de la creación escénica como un acontecimiento poliautoral. Se analiza la figura del director de escena, el escenógrafo, el actor o el diseñador de sonido, y se cuestiona por qué, a diferencia de lo que ocurre en el cine o la coreografía, estos creadores no son considerados legalmente autores. La investigación aborda las zonas de conflicto y diálogo entre el marco jurídico y la práctica teatral, ofreciendo una reflexión sobre la posibilidad real de reconocer la obra escénica como una obra intelectual completa.
Temas principales
- Propiedad intelectual aplicada a las artes escénicas.
- La autoría en la creación teatral y la figura del director de escena.
- Análisis comparativo de la protección legal entre teatro, danza, ópera y cine.
- La obra escénica como creación poliautoral y sus implicaciones legales.
- Relaciones limítrofes y espacios de diálogo entre el derecho y la teatrología.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a abogados y asesores jurídicos especializados en propiedad intelectual, así como a profesionales de las artes escénicas (directores, dramaturgos, actores, escenógrafos) que deseen comprender el marco legal de su trabajo. También resulta de gran interés para investigadores y estudiantes de derecho, artes escénicas o gestión cultural que busquen un análisis riguroso y actualizado sobre la autoría en el ámbito escénico.
Qué aporta este libro
- Un análisis jurídico detallado de la condición legal de los diferentes creadores escénicos.
- Respuestas fundamentadas a las demandas de autoría de los directores de escena y otros artistas.
- Una perspectiva interdisciplinaria que enriquece la comprensión del hecho teatral desde el derecho.
- Una herramienta de reflexión para profesionales que buscan reivindicar o proteger sus derechos creativos.
Ficha técnica
- Autor: Soler Benito, Cristina
- Editorial: Editorial Reus S.A.
- Idioma: Español
- Tema: PROPIEDAD INTELECTUAL, DERECHOS DE AUTOR
- Colección: PROPIEDAD INTELECTUAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Número de páginas: 352
- Peso: 600 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia que aborda una laguna significativa en la bibliografía jurídica y teatral. Su principal valor reside en la capacidad de tender puentes entre dos disciplinas que raramente dialogan, ofreciendo un análisis riguroso y accesible tanto para el jurista como para el creador escénico. La obra resulta especialmente relevante para quienes necesitan entender las implicaciones legales de la creación colectiva en el teatro y otras artes en vivo.