Descripción
PALABRA DEL COLOR
Resumen del libro
Esta obra ofrece un estudio profundo y práctico del color, partiendo de los movimientos artísticos del Impresionismo, el Fauvismo y el Expresionismo. Analiza el significado del color, las armonías y los contrastes, y explica de manera detallada las técnicas de pintura al pastel, ceras, acuarela, témpera y acrílicos. Incluye 10 diapositivas que complementan la teoría, convirtiéndolo en un recurso valioso para artistas y docentes que deseen comprender y aplicar el color con criterio.
¿De qué trata?
El libro aborda el color desde una doble perspectiva: teórica y práctica. En la parte teórica, se adentra en la historia del arte para explicar cómo los movimientos de vanguardia (Impresionismo, Fauvismo y Expresionismo) revolucionaron el uso del color, y cómo estos principios pueden aplicarse hoy. Se exploran conceptos como la armonía cromática, los contrastes y el significado simbólico de cada color.
En la parte práctica, se centra en las técnicas pictóricas más habituales: pastel, ceras, acuarela, témpera y acrílicos. Para cada una, describe sus características, materiales necesarios y procedimientos básicos. Las 10 diapositivas incluidas permiten visualizar ejemplos concretos, facilitando la comprensión de los conceptos explicados.
Temas principales
- Historia del color en el arte: Impresionismo, Fauvismo y Expresionismo.
- Teoría del color: significado, armonías y contrastes cromáticos.
- Técnicas pictóricas: pastel, ceras, acuarela, témpera y acrílicos.
- Aplicación práctica del color en la creación artística.
- Recursos visuales: 10 diapositivas para el estudio y la docencia.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a estudiantes y profesionales de Bellas Artes, diseño, ilustración y disciplinas visuales. También es útil para docentes de educación artística que busquen material didáctico estructurado, así como para aficionados a la pintura que deseen profundizar en el uso expresivo y técnico del color.
Qué aporta este libro
- Comprensión teórica del color basada en movimientos artísticos clave.
- Guía práctica para dominar cinco técnicas pictóricas esenciales.
- Recursos visuales (10 diapositivas) que facilitan el aprendizaje.
- Enfoque didáctico que combina historia, teoría y aplicación.
Ficha técnica
- Autor: Isabel Caride; Isabel Caride Varalla; Ma Ángeles Merín; Isabel Merodio; María Angeles Merín Cañada
- Editorial: Narcea, S.A. de Ediciones
- Idioma: Español
- Colección: FONDO
- Fecha de edición: 1991
- Número de páginas: 127
- Peso: 210.0 g
Valoración editorial
Se trata de un manual clásico que sigue siendo relevante por su enfoque integrador: conecta la teoría del color con la práctica artística de forma accesible. La inclusión de diapositivas lo convierte en un material especialmente útil para la enseñanza presencial. Aunque su edición es de 1991, los contenidos sobre técnicas y teoría cromática mantienen plena vigencia, por lo que es una opción sólida para quienes buscan una base sólida en el estudio del color.