Descripción
PER QUE LES PAGINES SON AIXI
Resumen del libro
Este libro ofrece una mirada privilegiada a los debates fundamentales que han definido el diseño de la página impresa. A través de la traducción y recopilación de seis textos clave de figuras como William Morris, Stanley Morison e Iwan Tschichold, el lector accede a las dos grandes corrientes de pensamiento que han moldeado la tipografía y la composición modernas. Una obra esencial para comprender por qué las páginas que leemos tienen el aspecto que tienen, presentada con el rigor y la erudición del historiador Josep Maria Pujol.
¿De qué trata?
El volumen recoge seis textos históricos, traducidos por el filólogo y tipógrafo Josep Maria Pujol, que exponen las dos concepciones enfrentadas sobre la composición tipográfica que han dominado el diseño editorial desde principios del siglo XIX hasta mediados del XX. Estos textos, que originalmente conformaban el opúsculo "1803-1948: Les dues tipografies", incluyen las visiones de William Morris, Iwan Tschichold, Stanley Morison, Max Bill y Paul Renner. La obra no solo presenta los escritos, sino que los contextualiza dentro de un debate que enfrenta la tradición artesanal con la modernidad funcionalista, explicando cómo estas disputas han influido directamente en la manera en que componemos la página impresa hoy. El libro aclara la evolución del término "tipógrafo" y se centra en el concepto de "diseño de página" como eje vertebrador de todos los textos, incluyendo la perspectiva de Eric Gill sobre el libro.
Temas principales
- Historia del diseño editorial y la composición tipográfica.
- Debate entre la tradición artesanal (Morris) y la modernidad funcionalista (Tschichold, Bill).
- Análisis de las figuras clave en la tipografía del siglo XX: Morison, Tschichold y Renner.
- Evolución del concepto de "tipógrafo" y su relación con el diseño gráfico actual.
- Principios fundamentales para la composición y el diseño de la página impresa.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a diseñadores gráficos, tipógrafos, editores, estudiantes de diseño y artes gráficas, así como a cualquier profesional o aficionado interesado en la historia y la teoría del diseño editorial. Es especialmente valioso para quienes deseen comprender las raíces intelectuales y los debates que han dado forma a la práctica del diseño de libros y páginas.
Qué aporta este libro
- Acceso directo a los textos fundacionales del diseño editorial moderno, traducidos por un experto.
- Comprensión profunda de las dos corrientes de pensamiento que aún influyen en el diseño gráfico contemporáneo.
- Contexto histórico y biográfico que enriquece la lectura de los textos originales.
- Una visión erudita y rigurosa, pero accesible, de un debate central en la historia de la comunicación visual.
Ficha técnica
- Autor: JARDI, ENRIC
- Editorial: Editorial GG, SL
- Idioma: Español
- Tema: ARTE Y DISEÑO INDUSTRIAL / COMERCIAL, DISEÑO GRAFICO, TIPOGRAFIAS Y ROTULACION, DISEÑO DE LIBROS
- Colección: VARIOS
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: febrero de 2023
- Número de páginas: 128
- Peso: 268 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia que recupera un material fundamental para la historia del diseño gráfico. La recopilación de estos textos, con la autoridad que les confiere la traducción de Josep Maria Pujol, ofrece al lector una oportunidad única para adentrarse en las raíces del debate tipográfico. Su formato de bolsillo y su extensión contenida la convierten en una lectura accesible y de gran valor para cualquier profesional o estudiante que busque una comprensión más sólida de los principios que rigen la página impresa.