Descripción
El diseño como storytelling
Resumen del libro
Este libro es una guía práctica y visual que enseña a profesionales del diseño a aplicar las técnicas narrativas propias del storytelling en la creación de gráficos, productos, servicios y experiencias. La autora, Ellen Lupton, desvela cómo el buen diseño, al igual que una buena historia, puede dar vida a las ideas y conectar emocionalmente con los usuarios. A través de decenas de herramientas y conceptos, la obra ayuda a comprender, jugar y amplificar el poder narrativo del trabajo del diseñador, transformando la manera de planificar desde una aplicación digital hasta un espacio comercial.
¿De qué trata?
El libro explora la intersección entre el diseño y la narración, demostrando que los mecanismos narrativos son esenciales para crear diseños vivos y efectivos. Se estructura en tres actos principales: el primero, "Acción", descubre patrones narrativos como el arco narrativo o el viaje del héroe y cómo aplicarlos en la relación usuario-producto. El segundo, "Emoción", analiza el vínculo del diseño con los sentimientos y estados de ánimo, guiando el viaje emocional del usuario. El tercero, "Sensación", aborda la percepción y la cognición, explorando estímulos basados en la psicología Gestalt y el concepto de affordance. Finalmente, las "Secuelas" ofrecen herramientas para evaluar si un proyecto ilustra una acción, incluye una llamada a la acción o fomenta la empatía con los usuarios.
Temas principales
- Aplicación de estructuras narrativas (arco narrativo, viaje del héroe) al diseño de productos y servicios.
- Gestión del viaje emocional del usuario, desde la irritación hasta el gozo, a través del diseño.
- Principios de percepción visual y cognición, incluyendo la psicología Gestalt y el concepto de affordance.
- Estrategias de comunicación para orientar y acompañar al usuario en una experiencia transformadora.
- Creación de llamadas a la acción y fomento de la empatía y la implicación activa del usuario.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a profesionales del diseño gráfico, industrial, de interacción, de experiencia de usuario (UX) y de branding que busquen dotar a sus proyectos de una mayor profundidad narrativa y conexión emocional. También es de gran utilidad para estudiantes de diseño y cualquier creativo interesado en comprender cómo las técnicas de storytelling pueden mejorar la comunicación visual y la funcionalidad de sus creaciones.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico y práctico para integrar técnicas narrativas en el proceso de diseño.
- Herramientas concretas para planificar la experiencia del usuario como un viaje con principio, desarrollo y desenlace.
- Claves para comprender y gestionar las emociones y la percepción visual en el diseño.
- Un enfoque visual y accesible que facilita la aplicación inmediata de los conceptos.
Ficha técnica
- Autor: Lupton, Ellen
- Editorial: Editorial Gustavo Gili S.L.
- Idioma: Español
- Tema: ARTE Y DISEÑO INDUSTRIAL / COMERCIAL, DISEÑADORES
- Colección: VARIOS
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2019
- Número de páginas: 160
- Peso: 344 g
Valoración editorial
Esta obra ofrece una perspectiva innovadora y necesaria para cualquier diseñador que desee ir más allá de la estética y la funcionalidad básica. Ellen Lupton logra tender un puente claro entre la teoría narrativa y la práctica del diseño, proporcionando un repertorio de recursos que invitan a la experimentación. Su enfoque estructurado en actos y su abundante material visual la convierten en una herramienta de consulta ágil y estimulante, ideal para quienes buscan que sus proyectos cuenten una historia y generen un impacto duradero en el usuario.