Descripción
Geografía de la actuación
Resumen del libro
Este volumen recoge las enseñanzas de interpretación impartidas en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD). Lejos de ser un recetario, constituye un espacio de reflexión sobre el actor contemporáneo y los procesos de creación actoral. A través de ejemplos, propuestas y ejercicios prácticos, los autores exploran las técnicas y recursos fundamentales para la formación del intérprete, integrando aportaciones de la psicología, la filosofía, la antropología y la neurociencia para actualizar los pilares de la técnica teatral.
¿De qué trata?
Partiendo de las preguntas planteadas por los grandes renovadores teatrales del siglo XX, el libro contrasta y profundiza en sus respuestas con el objetivo de renovar un arte cuyo objeto central es el ser humano. Los autores, todos ellos profesores titulares del Departamento de Interpretación de la RESAD y con experiencia como actores y directores, abordan las dificultades y resistencias que surgen en la exposición del cuerpo-mente ante el público, así como las exigencias de transformación que implica la encarnación de un personaje. La obra ofrece un recorrido por las vías, procederes y técnicas utilizadas en la enseñanza de la actuación, fundamentando teórica y prácticamente el viaje de comprender y hacer visible al otro a través del personaje.
Temas principales
- Formación actoral desde la práctica escénica y la reflexión teórica
- Técnicas y recursos para la creación del personaje
- El cuerpo y la mente del actor como instrumento de transformación
- Integración de psicología, filosofía, antropología y neurociencia en la interpretación
- Actualización de las enseñanzas de los renovadores teatrales del siglo XX
¿Para quién está recomendado?
Estudiantes y profesionales del arte dramático que busquen una formación sólida y actualizada en técnicas de actuación. También resultará de interés para directores escénicos, pedagogos teatrales y cualquier persona que desee comprender en profundidad los procesos creativos del intérprete contemporáneo, desde sus fundamentos teóricos hasta su aplicación práctica en el aula y el escenario.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y actualizada de la enseñanza de la interpretación desde una de las instituciones de referencia en España
- Ejercicios y propuestas prácticas que ilustran las técnicas y recursos utilizados en la formación actoral
- Fundamentación interdisciplinar que enriquece la comprensión del trabajo del actor
- Reflexión sobre los miedos, resistencias y gozos inherentes a la profesión del intérprete
- Perspectiva de docentes que combinan su experiencia como actores, directores y formadores
Ficha técnica
- Autor: Alkorta, Nuria; Ortega Criado, Domingo; Gracia Rubio, Mariano; García, Antonia; Amador, Charo; Boceta, Da
- Editorial: Arte / Teoría teatral
- Idioma: Español
- Tema: TECNICAS DE ACTUACION
- Colección: ARTE / TEORIA TEATRAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: enero de 2021
- Número de páginas: 284
- Peso: 505 g
Valoración editorial
Una obra de referencia para quienes buscan una formación actoral rigurosa, escrita por docentes que conocen de primera mano las exigencias de la profesión. Su enfoque interdisciplinar y su voluntad de actualizar las enseñanzas clásicas la convierten en una herramienta valiosa tanto para estudiantes como para profesionales que deseen profundizar en su práctica interpretativa.