Descripción
La escena española en la encrucijada (1890-1910)
Resumen del libro
Este ensayo colectivo analiza uno de los periodos más complejos y creativos del teatro español, entre 1890 y 1910. La obra examina cómo, en una sociedad en transformación, convivieron fórmulas tradicionales y emergentes, desde el género chico hasta los primeros intentos de modernidad escénica. El lector descubrirá las claves de una efervescencia teatral única en Europa, donde la competencia entre autores, géneros y salas configuró un paisaje cultural fascinante y contradictorio.
¿De qué trata?
El libro aborda la encrucijada del teatro español en el cambio de siglo, un momento de extraordinaria vitalidad en el que todas las fórmulas teatrales coexistían y pugnaban por imponerse. Se analiza cómo, frente a las tradiciones arraigadas, surgieron manifestaciones de modernidad que anunciaban la futura cultura industrial de masas. Los autores exploran la competencia entre géneros como el drama realista, la comedia burguesa, el género chico y las primeras vanguardias, así como el papel de compositores, actores, salas y compañías. Se presta especial atención al contexto social de una España arcaica y preindustrial, donde los mecanismos de producción cultural empezaban a transformarse. La obra arroja luz sobre por qué, hacia 1900, España contaba con uno de los teatros más nutridos de Europa, con una densidad de estrenos y profesionales sin parangón en el continente.
Temas principales
- Evolución del teatro español en el fin de siglo (1890-1910).
- Coexistencia y pugna entre géneros teatrales tradicionales y modernos.
- Emergencia de la cultura industrial de masas en el ámbito escénico.
- Análisis del contexto social, económico y cultural de la España preindustrial.
- Estudio de la figura del autor, compositor, actor y empresario teatral.
- La efervescencia y densidad del panorama teatral español en comparación con Europa.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de literatura española, historia del teatro y estudios culturales. También interesará a aficionados al teatro clásico y contemporáneo que deseen comprender las raíces de la escena moderna en España, así como a profesionales del ámbito escénico que busquen contextualizar su disciplina.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y rigurosa de un periodo clave del teatro español, a menudo eclipsado por el Siglo de Oro o la Generación del 27.
- Un análisis detallado de la competencia entre géneros y la emergencia de la modernidad escénica.
- Contexto social y cultural que explica la singularidad del teatro español en el cambio de siglo.
- Herramientas para comprender la transición hacia la cultura de masas en el ámbito teatral.
Ficha técnica
- Autor: SALAÜN; SERGE; RICCI; EVELYN; SALGUES; MAR
- Editorial: Editorial Fundamentos
- Idioma: Español
- Tema: Estudios literarios: obras de teatro y dramaturgos
- Colección: Espiral Hispano-Americana
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2005
- Número de páginas: 368
- Dimensiones: 20.3 cm x 11.3 cm
- Peso: 310.0 g
Valoración editorial
Se trata de un ensayo académico de referencia para quienes deseen profundizar en la historia del teatro español en un momento de transición. Su enfoque colectivo y multidisciplinar permite abarcar la complejidad del periodo sin simplificaciones, ofreciendo al lector especializado una herramienta útil para comprender la efervescencia y las contradicciones de la escena española entre 1890 y 1910.