Descripción
Teoría teatral
Resumen del libro
Esta obra recoge las reflexiones teóricas y las innovaciones prácticas de Vsévolod Meyerhold, el primer director teatral en el sentido moderno. El lector descubrirá cómo Meyerhold revolucionó la escena al replantear la relación entre actor y público, transformar la escenografía y reformar la formación actoral. Un texto imprescindible para comprender las bases del teatro contemporáneo y la búsqueda de una teatralidad pura, alejada del naturalismo decimonónico.
¿De qué trata?
El libro expone las investigaciones de Meyerhold en torno a la esencia del teatro. Analiza cómo modificó la disposición de la sala para romper la barrera entre escenario y espectador, experimentó con escenografías que iban desde la estilización más sutil al constructivismo, y fundó talleres para formar a un actor expresivo y dinámico, superando el anquilosamiento del teatro burgués del siglo XIX. Meyerhold integró enseñanzas del teatro Nô japonés y del teatro chino, así como elementos del music-hall, el circo y el cine, anticipando incluso el concepto de happening. Todas estas exploraciones convergen en un objetivo central: devolver al teatro su convencionalidad y su teatralidad esencial.
Temas principales
- Reforma de la dirección escénica y el rol del director como creador total.
- Relación actor-público y transformación del espacio escénico.
- Formación del actor moderno: expresividad corporal, ritmo y movimiento.
- Influencias orientales y populares (teatro Nô, teatro chino, circo, music-hall).
- Constructivismo y estilización en la escenografía.
- Búsqueda de la teatralidad pura frente al naturalismo.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de las artes escénicas, directores de teatro, actores, dramaturgos, escenógrafos y cualquier persona interesada en la teoría y la historia del teatro del siglo XX. También resultará de gran valor para investigadores y críticos que deseen profundizar en las raíces de la vanguardia teatral.
Qué aporta este libro
- Una visión directa de las ideas de uno de los renovadores más influyentes de la escena moderna.
- Herramientas conceptuales para comprender la evolución de la puesta en escena y la dirección teatral.
- Claves para repensar la formación del actor desde la expresividad y el movimiento.
- Referencias a corrientes artísticas como el constructivismo y su aplicación al teatro.
- Perspectivas sobre la integración de tradiciones orientales y formas populares en el teatro occidental.
Ficha técnica
- Autor: Meyerhold; V. E.
- Editorial: Editorial Fundamentos
- Idioma: Español
- Tema: Técnicas de actuación
- Colección: Varios
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2008
- Número de páginas: 224
- Dimensiones: 19.3 cm x 13.3 cm
- Peso: 348.0 gr
Valoración editorial
Teoría teatral es un testimonio fundamental del pensamiento de Meyerhold, figura clave en la renovación del teatro del siglo XX. La obra ofrece un análisis riguroso de sus experimentos escénicos y pedagógicos, resultando de gran utilidad tanto para la comprensión histórica como para la práctica contemporánea. Su enfoque en la teatralidad y la expresividad sigue siendo relevante para quienes buscan una formación actoral y directorial más allá de los cánones naturalistas.