Descripción
El postimpresionismo
Resumen del libro
Esta obra es el estudio de referencia sobre el periodo postimpresionista, un momento de efervescencia artística que transformó la pintura moderna. John Rewald sitúa el foco en las figuras de Seurat, Van Gogh y Gauguin, analizando su obra y su contexto desde 1886 hasta 1893. A través de un relato cronológico riguroso, el autor integra una impresionante cantidad de documentación, incluyendo cartas y testimonios de los propios artistas, para ofrecer una visión completa y apasionante de una época crucial en la historia del arte.
¿De qué trata?
El libro arranca en el París de 1886, un escenario convulso por nuevas corrientes políticas, literarias y artísticas, donde Vincent van Gogh llega para encontrarse con un ambiente en plena efervescencia. Ese mismo año, Georges Seurat presenta su obra "Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte" y Jean Moréas publica su "Manifeste du Symbolisme". Estos hitos marcan el inicio del periodo postimpresionista, que Rewald sitúa entre 1886 y 1893, cuando Paul Gauguin regresa de su primera estancia en Tahití.
El estudio se centra en las figuras clave de Seurat, Van Gogh y Gauguin, pero también analiza a otros pintores fundamentales como Bernard y Laval (del grupo de Pont-Aven), los neoimpresionistas Signac y Pissarro, y los simbolistas Redon y Moreau. La narración, basada en una exhaustiva documentación, integra la voz de los artistas a través de sus cartas y testimonios, ofreciendo un fino análisis crítico que fluye con espontaneidad dentro de la reconstrucción histórica más rigurosa realizada sobre el periodo.
Temas principales
- El contexto histórico, político y artístico del París de finales del siglo XIX.
- El análisis detallado de la obra y la evolución de Seurat, Van Gogh y Gauguin.
- El desarrollo del neoimpresionismo y el puntillismo.
- El simbolismo y su influencia en la pintura postimpresionista.
- La documentación epistolar y los testimonios directos de los artistas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, a aficionados a la pintura moderna y a cualquier lector interesado en comprender en profundidad el periodo que sentó las bases del arte del siglo XX. Es una lectura imprescindible para quienes buscan un estudio riguroso, bien documentado y ameno sobre el postimpresionismo.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y detallada del periodo postimpresionista, basada en una exhaustiva investigación documental.
- Un análisis crítico profundo de las obras y las trayectorias de los artistas más representativos.
- El acceso a la voz de los propios pintores a través de sus cartas y testimonios, ofreciendo una perspectiva única.
- Una narración cronológica que facilita la comprensión de la evolución artística y las conexiones entre los distintos movimientos.
Ficha técnica
- Autor: Rewald; John
- Editorial: Alianza Editorial
- Idioma: Español
- Tema: Historia del arte / Estilos de arte y diseño - Estilos de arte y diseño: Impresionismo y posimpresionismo
- Colección: Alianza Forma
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 540
- Dimensiones: 23.2 cm x 17.5 cm
- Peso: 1125.0 gr
Valoración editorial
Esta obra de John Rewald se consolida como un clásico indispensable para el estudio del postimpresionismo. Su valor reside en la meticulosa recopilación documental y la capacidad del autor para tejer un relato histórico que resulta a la vez riguroso y cautivador. Para el lector interesado en el arte moderno, representa una fuente de conocimiento fundamental que permite entender las transiciones y rupturas que definieron una época.