Descripción
El arte último del siglo XX
Resumen del libro
Este ensayo afronta el reto de analizar el arte más reciente para integrarlo en la dinámica histórica. Anna María Guasch parte del simbólico año 1968, cuando el posminimalismo desmaterializa la obra de arte, y recorre las distintas corrientes de la posmodernidad: desde la cita cálida y el pensamiento débil hasta el compromiso con lo étnico, el feminismo y la diversidad sexual. El resultado es una historia del arte del último tercio del siglo XX que desvela las conexiones entre la creación plástica y el discurso teórico, ofreciendo una visión completa de los movimientos, artistas y obras que definen nuestra época.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno al análisis de las transformaciones artísticas que se suceden desde finales de los años sesenta. La autora examina cómo el fin del dogma formalista da paso a una intensa desmaterialización de la obra, y aborda las distintas facetas de la posmodernidad: la corriente citacionista y cálida, la reivindicación de un yo apolítico y hedonista, el simulacionismo y la apropiación, así como la posmodernidad comprometida con lo étnico, el feminismo y la diversidad sexual. A lo largo de sus páginas, se estudia el pensamiento que genera cada movimiento, se analizan las obras clave y se trazan las conexiones entre el arte y la teoría crítica, ofreciendo un mapa completo de la creación plástica de finales del siglo XX.
Temas principales
- Desmaterialización de la obra de arte y fin del formalismo a partir de 1968.
- Corrientes posmodernas: citacionismo, apropiacionismo, simulacionismo e inexpresionismo.
- Relación entre arte contemporáneo y discurso teórico.
- Compromiso social y político: feminismo, diversidad sexual, identidad étnica y el "otro" cultural.
- Análisis de movimientos artísticos y artistas representativos del último tercio del siglo XX.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte y la estética, así como a cualquier lector interesado en comprender las claves del arte contemporáneo y su evolución desde finales de los años sesenta hasta el cambio de milenio. Es una obra de referencia para quienes buscan un análisis riguroso y contextualizado de las corrientes artísticas más recientes.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y ordenada del arte de las últimas décadas del siglo XX, integrando movimientos y artistas en un relato histórico coherente.
- La comprensión de las conexiones entre la creación plástica y el pensamiento teórico que la sustenta.
- Un análisis detallado de las distintas corrientes posmodernas, desde las más lúdicas hasta las más comprometidas socialmente.
- Una herramienta para contextualizar y valorar las obras y artistas que han configurado el perfil creativo de nuestra época.
Ficha técnica
- Autor: Guasch, Anna María
- Editorial: Alianza Editorial
- Idioma: Español
- Tema: Estilos de arte y diseño: c. 1960-
- Colección: Alianza Forma
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2003
- Número de páginas: 600
- Peso: 1080 g
Valoración editorial
Se trata de un ensayo de referencia que logra ordenar y dar sentido a la compleja producción artística del último tercio del siglo XX. Su enfoque, que integra el análisis de las obras con el discurso teórico que las acompaña, lo convierte en una herramienta valiosa tanto para el estudio académico como para la lectura informada. La amplitud de su recorrido y la claridad expositiva lo hacen especialmente útil para quienes buscan una comprensión profunda y contextualizada del arte contemporáneo.