Descripción
Bajo la piel del arte
Resumen del libro
Este libro ofrece un recorrido vital y profesional por la restauración de obras de arte, desde la perspectiva de una experta que ha dedicado su carrera a devolver la vida a piezas únicas. La autora combina rigor técnico con un tono desenfadado y crítico, utilizando anécdotas personales para construir un relato ameno de la evolución de su profesión. El lector descubrirá los secretos que esconden las obras, desde un retrato oculto en un Greco hasta la compleja intervención en un Goya de juventud, pasando por la creación de una metodología propia para el arte contemporáneo. Una obra que humaniza la figura del restaurador y desvela los desafíos que se esconden bajo la superficie del arte.
¿De qué trata?
El libro narra la trayectoria profesional de una restauradora, utilizando su experiencia como hilo conductor para explorar la historia y los desafíos de su oficio. La autora acuña el término «veterinarios del arte» para describir su especialización en la restauración de arte contemporáneo, en contraste con la tradicional metáfora de «médicos del arte» aplicada a los restauradores de obra antigua. A lo largo de sus páginas, se presenta un «caleidoscopio» de casos representativos: el descubrimiento de un retrato subyacente en una pintura del Greco, el hallazgo de pregnanona en un collage surrealista, la dificultad de intervenir en una tabla de «El Divino Morales», el estudio científico para catalogar un Goya de juventud, o el diseño de sistemas específicos para restaurar obras de Richard Serra y Darío Villalba. Estas experiencias, junto a otras con obras de Picasso o en colaboración con artistas contemporáneos, conforman lo que la autora denomina sus «tribulaciones de una restauradora».
Temas principales
- Restauración de arte antiguo y contemporáneo: metodologías, técnicas y diferencias fundamentales.
- Historia de la profesión de restaurador: evolución, desafíos y reconocimiento.
- Investigación científica aplicada al arte: análisis, catalogación y descubrimientos ocultos en las obras.
- Relación entre el restaurador y la obra: anécdotas, decisiones críticas y el impacto de las intervenciones.
- Creación de metodologías propias para abordar la restauración de materiales y técnicas artísticas contemporáneas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de restauración y conservación de bienes culturales, así como a museólogos, historiadores del arte y aficionados al mundo del arte en general. También resultará de gran interés para cualquier lector curioso que desee conocer el trabajo que se realiza tras los bastidores de los museos y talleres de restauración, y que quiera comprender el valor y la complejidad de preservar el patrimonio artístico.
Qué aporta este libro
- Una visión privilegiada y en primera persona del día a día de una restauradora de arte, con casos reales y anécdotas reveladoras.
- Un análisis detallado de la metodología de trabajo en la restauración de arte contemporáneo, un campo con desafíos específicos.
- El relato de descubrimientos científicos y técnicos realizados durante la intervención de obras maestras.
- Una reflexión crítica y amena sobre la evolución de la profesión y su papel en la conservación del patrimonio.
Ficha técnica
- Autor: Bustinduy Fernández, M.ª Pilar
- Editorial: Ediciones Trea, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Conservación, restauración y cuidado de obras de arte, museología y estudios del patrimonio
- Colección: Ciencias y Técnicas de la Cultura
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: septiembre de 2023
- Número de páginas: 284
- Peso: 580 g
Valoración editorial
Se trata de una obra singular que combina con acierto el rigor profesional con una narrativa personal y accesible. La autora logra transmitir la pasión por su oficio y la complejidad técnica de la restauración sin resultar hermética. El libro ofrece un valor añadido al presentar casos de estudio de gran relevancia, desde maestros antiguos hasta artistas contemporáneos, lo que lo convierte en un recurso útil tanto para especialistas como para un público general interesado en el arte. Su enfoque original y su tono desenfadado la diferencian de los tratados académicos tradicionales.