Descripción
Miradas desde la trastienda
Resumen del libro
Este ensayo propone una relectura profunda de la figura de Mariano Fortuny (1838-1874), uno de los artistas más relevantes del siglo XIX. Más allá de la imagen de éxito y perfección técnica que proyectan sus obras más célebres, el libro desvela las tensiones internas, las contradicciones ideológicas y las pulsiones creativas que marcaron su carrera. El lector descubrirá a un Fortuny atrapado entre el deseo de experimentación artística y las exigencias de un mercado que lo encasillaba, ofreciendo una visión completa y matizada de su compleja personalidad y su legado.
¿De qué trata?
La obra de Mariano Fortuny, celebrada por su brillantez técnica y su belleza deslumbrante, es analizada aquí como un reflejo de los valores burgueses y conservadores de su época. Sin embargo, el libro va más allá de esta superficie rutilante para explorar las "corrientes subterráneas" que la atraviesan. Se examina cómo, tras el éxito y el reconocimiento, el artista lidió con un cierto hartazgo hacia las fórmulas que le habían dado fama, sintiendo la presión de un mercado artístico que deseaba certezas y no ejercicios visuales arriesgados. La obra se adentra en la ambigüedad de su creatividad, estudiando las fuerzas contradictorias que motivaron su crecimiento y sumergiéndose en aspectos menos explorados de su personalidad, revelando a un autor abierto a la experimentación pero constreñido por las expectativas de su clientela.
Temas principales
- Análisis crítico de la ideología burguesa y los valores clasistas en el arte del siglo XIX.
- La tensión entre la libertad creativa del artista y las demandas del mercado artístico.
- La figura de Mariano Fortuny y la complejidad de su personalidad más allá del éxito comercial.
- La ambivalencia y las contradicciones internas en el proceso creativo de un artista consagrado.
- Revisión de la obra de Fortuny desde una perspectiva que cuestiona su imagen de perfección superficial.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes de bellas artes y humanidades, así como a lectores interesados en la pintura del siglo XIX y en la figura de Mariano Fortuny. También resultará de gran interés para quienes buscan un análisis crítico y profundo sobre las dinámicas entre el artista, su obra y la sociedad de su tiempo, más allá de las biografías convencionales.
Qué aporta este libro
- Una visión matizada y compleja de Mariano Fortuny, alejada de los tópicos del artista de éxito.
- Un análisis de las contradicciones ideológicas y estéticas que subyacen en su obra más reconocida.
- Una exploración de la relación entre la creación artística y las presiones del mercado en el siglo XIX.
- Una profundización en aspectos menos conocidos de la personalidad y el proceso creativo del pintor.
Ficha técnica
- Autor: Quílez Corella, Francesc
- Editorial: Ediciones Trea, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Historia del arte y estilos de diseño: c. 1800-c., artistas, monografías sobre el arte
- Colección: ARTES
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: septiembre de 2023
- Número de páginas: 304
- Peso: 340 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen ir más allá de la superficie brillante de la pintura de Mariano Fortuny. El autor ofrece un análisis riguroso y documentado que desvela las tensiones internas de un artista atrapado entre su impulso creativo y las exigencias de su tiempo. Es una lectura imprescindible para comprender la complejidad de un creador fundamental del siglo XIX, aportando una perspectiva crítica que enriquece el conocimiento de su legado.