Descripción
L'ofici de daurador a Barcelona (1599-1834)
Resumen del libro
Esta obra ofrece una investigación exhaustiva sobre el oficio de dorador en Barcelona durante la Edad Moderna, un arte tradicionalmente relegado por la historiografía. A partir de un valioso corpus de ciento cuarenta y tres dibujos originales (passanties) de la confraria de doradors, junto con fuentes manuscritas, el autor reconstruye la historia, regulación, formación y protección de esta profesión. El libro permite comprender una práctica situada entre la artesanía y el arte, analizando su evolución técnica y social en un período clave para la producción artística catalana.
¿De qué trata?
El estudio se centra en el oficio de dorador en Barcelona entre 1599 y 1834, un periodo en el que la producción artística catalana fue especialmente abundante. A pesar de su importancia, el dorado ha sido un oficio poco estudiado, a menudo visto como un mero reflejo del arte barroco y, por tanto, menospreciado. El libro utiliza como fuente principal una colección única de ciento cuarenta y tres dibujos, conocidos como passanties, que servían como pruebas de habilidad para los aspirantes al oficio. Estas imágenes, junto con documentos de archivo, permiten reconstruir cómo se organizaba la profesión, cómo se controlaba la formación de los aprendices y cómo la confraria protegía su actividad frente a otros gremios. La obra aborda tanto los aspectos técnicos y estilísticos del dorado-policromía como su relación con la pintura y la escultura, ofreciendo una visión integral de una práctica que oscila entre la artesanía y el arte.
Temas principales
- Historia del oficio de dorador en Barcelona durante la Edad Moderna (1599-1834).
- Análisis de las passanties (dibujos de examen) como fuente documental para el estudio gremial.
- Regulación, formación y control de la actividad profesional en la confraria de doradors.
- Relación entre el dorado-policromía, la pintura y la escultura en el contexto artístico catalán.
- La tensión entre artesanía y arte en la práctica del dorado barroco.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, investigadores en estudios gremiales y de la Edad Moderna, así como a estudiantes y profesionales de la conservación y restauración de bienes culturales. También resulta de interés para cualquier lector especializado en la historia de las técnicas artísticas y la producción artística catalana.
Qué aporta este libro
- Una reconstrucción detallada y documentada de un oficio artístico poco conocido, basada en fuentes primarias excepcionales.
- Un análisis de la organización gremial y los mecanismos de control de calidad en la formación de los doradores.
- Una nueva perspectiva sobre la producción artística barroca catalana, más allá de los enfoques puramente estilísticos.
- Un corpus visual único de 143 dibujos que ilustra la evolución técnica y formal del oficio durante más de dos siglos.
- Claves para comprender la frontera entre artesanía y arte en el contexto de la Edad Moderna.
Ficha técnica
- Autor: Julien Lugand
- Editorial: Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma de Barcelona
- Idioma: Catalán
- Tema: Teoría del arte
- Colección: Memoria artium
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2024
- Número de páginas: 288
- Dimensiones: 240 x 170 mm
- Peso: 940 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del arte y los oficios en la Cataluña moderna. La investigación de Julien Lugand destaca por su rigor documental y por poner en valor un patrimonio gráfico excepcional, como son las passanties de la confraria de doradors. El libro resulta indispensable para quienes buscan una comprensión profunda de los procesos creativos y gremiales que dieron forma a la producción artística barroca, ofreciendo una visión matizada que supera los prejuicios historiográficos tradicionales.