Descripción
DIE BRUNNEN- LAS FUENTES
Resumen del libro
Esta obra ofrece una inmersión profunda en la trayectoria reciente del artista José Noguero, presentando una cuidada selección de sus dibujos, acuarelas, pinturas, fotografías, cajas de luz e instalaciones. El libro no solo recoge las piezas, sino que las sitúa en un contexto de reflexión sobre la naturaleza del arte, explorando conceptos como la belleza, la jovialidad, el silencio y la permanencia en un mundo dominado por el ruido. A través de textos de destacados especialistas, el lector podrá comprender las claves de un proceso creativo que convierte el espacio expositivo en una extensión del taller del artista.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno a la obra más reciente de José Noguero, un artista que, según la tesis de Hans-Georg Gadamer que abre el volumen, busca la simultaneidad de presente y pasado en su trabajo. La publicación invita a demorarse ante las imágenes, ya que son reveladoras de los intereses actuales del creador. Se analiza cómo Noguero transforma el espacio expositivo en una prolongación de su taller, manteniendo una permanencia en el acto creativo. Los textos de los especialistas Pedro Medina, Alberto Ruiz de Samaniego, Frederic Montornés, Javier González de Durana, Julián Díaz y Marta Llorente profundizan en la experiencia artística, abordando conceptos como la belleza aliada con lo intempestivo, el extrañamiento y la quietud como actitudes de defensa del arte en medio del ruido contemporáneo.
Temas principales
- La simultaneidad del presente y el pasado en la creación artística contemporánea.
- La belleza como experiencia vinculada a la jovialidad, lo intempestivo y el silencio.
- El estudio del artista como lugar de epifanías y el espacio expositivo como extensión del taller.
- La obra de José Noguero en sus múltiples formatos: dibujo, acuarela, pintura, fotografía, cajas de luz e instalación.
- La reflexión sobre el arte como forma de resistencia frente al ruido y la fugacidad del mundo actual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a artistas, comisarios, historiadores del arte y estudiantes de bellas artes interesados en las prácticas artísticas contemporáneas y el proceso creativo. También es una lectura esencial para coleccionistas y aficionados al arte que deseen profundizar en la obra de un creador que explora los límites entre disciplinas. Asimismo, resulta de gran interés para quienes buscan una reflexión filosófica sobre la experiencia estética y el papel del arte en la sociedad actual.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y actualizada de la producción artística de José Noguero, abarcando múltiples medios y técnicas.
- Un análisis profundo y contextualizado de su obra a través de las voces de seis especialistas en arte.
- Una reflexión sobre conceptos clave del arte contemporáneo como la belleza, el silencio y la permanencia.
- Una oportunidad para comprender la relación entre el estudio del artista y el espacio expositivo como lugares de creación y significado.
- Un objeto editorial de alta calidad, con una cuidada selección de imágenes que invitan a la contemplación pausada.
Ficha técnica
- Autor: JOSE NOGUERO
- Editorial: Diputacion Provincial de Huesca
- Idioma: Español
- Tema: ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO: POSMODERNISMO, FORMAS DE EXPRESION ARTISTICA, PINTURA Y PINTURAS, DIBUJO Y DIBUJOS, FOTOGRAFIA Y FOTOGRAFOS
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2025
- Número de páginas: 192
- Dimensiones: 240 x 305 mm
- Peso: 1530 g
Valoración editorial
Se trata de una publicación rigurosa y bien articulada que va más allá del mero catálogo de exposiciones. La inclusión de múltiples ensayos de especialistas aporta una profundidad analítica que enriquece la comprensión de la obra de José Noguero. El formato en cartoné y las dimensiones del libro lo convierten en un objeto adecuado para la contemplación de las imágenes, en sintonía con la invitación del artista a demorarse ante ellas. Es un título de interés para quienes siguen la escena artística contemporánea y desean un acercamiento serio y documentado a un creador que reflexiona sobre la permanencia del arte en un contexto de cambio constante.