Descripción
Orgullo y prejuicios. En torno al arte de las mujeres
Resumen del libro
Un análisis riguroso y necesario sobre la exclusión histórica de las mujeres en el arte, que trasciende la denuncia para ofrecer propuestas concretas de futuro. Las autoras exploran cómo el patriarcado ha silenciado la voz femenina durante siglos y plantean nuevas formas de organización y clasificación que permitan una igualdad real. Más que un ensayo crítico, es una obra propositiva que combina investigación académica con un firme compromiso ético, invitando a repensar los cimientos del canon artístico.
¿De qué trata?
El libro aborda el fenómeno del "ocultamiento de la voz femenina en la historia del arte" desde una perspectiva doble: primero, documenta con precisión los mecanismos de exclusión que operaron durante siglos, desde la negación del acceso a la formación hasta la invisibilización de las obras creadas por mujeres. Pero las autoras no se detienen en la constatación de la injusticia; su objetivo principal es trazar un camino hacia adelante. Proponen desterrar prejuicios, paternalismos y principios de autoridad masculinos para construir "modos, clasificaciones y jerarquías que todavía no existen". La obra se presenta como un ejercicio de reparación, guiado tanto por el rigor intelectual como por una profunda motivación ética.
Temas principales
- Exclusión histórica de la mujer en el ámbito artístico y cultural.
- Mecanismos patriarcales de silenciamiento y ocultamiento de la producción femenina.
- Propuestas para una reorganización del sistema del arte basada en la igualdad real.
- Superación de paternalismos y concesiones caballerosas en la valoración artística.
- Necesidad de crear nuevas categorías y jerarquías estéticas no androcéntricas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, la teoría estética y los estudios de género, así como a cualquier lector interesado en comprender las dinámicas de exclusión en el mundo cultural. También resulta de gran valor para artistas, comisarios y gestores culturales que busquen herramientas para construir un panorama artístico más inclusivo y equitativo.
Qué aporta este libro
- Un análisis documentado de los mecanismos históricos de exclusión femenina en el arte.
- Propuestas concretas y viables para transformar el sistema artístico actual.
- Una perspectiva que combina el rigor académico con un enfoque ético y reparador.
- Claves para identificar y desactivar prejuicios y paternalismos aún vigentes.
- Una invitación a imaginar nuevas clasificaciones y jerarquías estéticas más justas.
Ficha técnica
- Autor: SERRANO DE HARO, AMPARO; CABANILLAS, AFRI
- Editorial: Tres Hermanas
- Idioma: Español
- Tema: TEORIA DEL ARTE, MINORIAS ETNICAS Y ESTUDIOS MULTICULTURA
- Colección: CLEPSIDRA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2022
- Número de páginas: 208
- Peso: 328 g
Valoración editorial
Una obra que destaca por su capacidad para ir más allá de la crítica y ofrecer soluciones. Su enfoque propositivo la convierte en una lectura fundamental para quienes deseen comprender no solo el problema de la exclusión femenina en el arte, sino también las vías para superarlo. El rigor documental y la claridad expositiva la hacen accesible sin perder profundidad, y su compromiso ético la sitúa como un texto de referencia en los debates contemporáneos sobre género y cultura.