Descripción
LA CONDICIÓN PERFORMÁTICA
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis profundo de un período crucial del arte cubano, centrado en los años finales de la década de 1990. La autora, Glenda León, examina cómo este momento se convirtió en un punto de inflexión para la escena artística de la isla, explorando las claves que definieron su evolución. El lector encontrará una reflexión rigurosa sobre las transformaciones estéticas y conceptuales que marcaron a una generación de creadores, proporcionando una comprensión esencial para cualquier interesado en el arte contemporáneo latinoamericano.
¿De qué trata?
Partiendo del análisis de un período específico del arte cubano —finales de los años 90—, considerado como un momento clave para la escena artística de la isla, la obra desentraña las dinámicas que impulsaron su renovación. Se aborda cómo los artistas de esa época respondieron a contextos sociales, políticos y culturales particulares, dando lugar a nuevas formas de expresión y discursos críticos. El texto se sumerge en las obras, las prácticas y las ideas que definieron este periodo, ofreciendo una visión detallada de sus principales protagonistas y propuestas estéticas. A través de un enfoque académico pero accesible, se reconstruye el mapa de influencias y rupturas que configuraron la identidad del arte cubano contemporáneo.
Temas principales
- Arte cubano contemporáneo de finales de los años 90.
- Transformaciones estéticas y conceptuales en la escena artística cubana.
- Contexto sociopolítico y cultural como motor de la creación artística.
- Análisis de obras y prácticas de artistas cubanos de la época.
- Renovación de discursos y lenguajes visuales en el arte de la isla.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte contemporáneo, especialmente aquellos interesados en la producción artística latinoamericana y caribeña. También resultará de gran valor para críticos, curadores y aficionados al arte que deseen comprender en profundidad un periodo fundamental en la historia reciente del arte cubano. Es una lectura esencial para quienes buscan un análisis riguroso y contextualizado de las dinámicas creativas de la isla.
Qué aporta este libro
- Una visión detallada y contextualizada de un periodo clave del arte cubano.
- Herramientas analíticas para comprender las transformaciones estéticas y conceptuales de la época.
- Un estudio riguroso que enriquece el conocimiento sobre el arte contemporáneo latinoamericano.
- Perspectivas sobre la relación entre el contexto social y la producción artística.
- Una referencia imprescindible para el estudio de la escena artística cubana de finales de los 90.
Ficha técnica
- Autor: Glenda León
- Editorial: Cendeac
- Idioma: Español
- Peso: 110.0 g
Valoración editorial
Esta obra se presenta como un estudio de referencia para entender un momento de efervescencia y cambio en el arte cubano. Su enfoque analítico y su capacidad para contextualizar las propuestas artísticas dentro de su marco histórico la convierten en una herramienta valiosa para especialistas. Para el público interesado en el arte contemporáneo, ofrece una inmersión necesaria en un periodo que sigue resonando en la producción actual de la isla.