Descripción
SUPER HARTAS
Resumen del libro
Este libro ofrece una mirada crítica y reivindicativa sobre la presencia femenina en la historia del arte, abordando el cansancio colectivo ante la invisibilización de las mujeres creadoras. A través de un ensayo visual y literario, los autores exploran cómo el olvido sistemático ha marcado la narrativa artística, proponiendo una reflexión necesaria sobre el canon establecido. Una obra que combina el dibujo y el análisis para visibilizar lo que ha permanecido en la sombra.
¿De qué trata?
SuperhARTas parte de un sentimiento compartido: el hartazgo ante la exclusión de las mujeres del relato dominante del arte. Aunque seguimos superhartas de las sombras, del segundo plano, del olvido, el libro no se limita a denunciar, sino que construye un discurso visual y textual que rescata figuras, obras y contextos silenciados. Con un enfoque que entrelaza el dibujo y el ensayo, la obra examina cómo se ha configurado el canon artístico y propone una relectura crítica que devuelva protagonismo a quienes han sido sistemáticamente marginadas. Es, en esencia, una herramienta para repensar la historia del arte desde una perspectiva de género.
Temas principales
- Invisibilización histórica de las mujeres en el arte
- Revisión crítica del canon artístico tradicional
- Relación entre creación visual y reivindicación feminista
- El olvido como mecanismo de exclusión cultural
- Rescate de figuras femeninas olvidadas en la historia del arte
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a lectores interesados en la historia del arte desde una perspectiva crítica y de género, así como a estudiantes, docentes y profesionales del ámbito cultural que busquen ampliar su visión más allá del canon tradicional. También resultará de interés para quienes aprecian el ensayo visual y la reflexión ilustrada sobre temas sociales.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva renovada sobre la presencia femenina en el arte, más allá del relato hegemónico.
- Un análisis visual que combina el dibujo con el ensayo, ofreciendo una experiencia de lectura única.
- Herramientas críticas para cuestionar y reinterpretar la historia del arte desde una mirada inclusiva.
- Un testimonio documentado del hartazgo colectivo ante la exclusión sistemática de las mujeres creadoras.
Ficha técnica
- Autor: GARCIA VIVANCOS, DAVID; TORELLO TORRENS, ANTONIA
- Editorial: Fundacion General de la Universidad de Alcala
- Idioma: Español
- Tema: DIBUJO Y DIBUJOS, ENSAYOS LITERARIOS
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: febrero de 2025
- Número de páginas: 136
- Peso: 600 g
Valoración editorial
Se trata de una obra oportuna y necesaria en un momento de creciente revisión de los discursos artísticos establecidos. La combinación de ensayo y dibujo ofrece un formato accesible pero riguroso, que invita a la reflexión sin perder profundidad. Su enfoque crítico y su tono reivindicativo la convierten en una lectura valiosa para quienes buscan entender cómo se construye el canon y qué voces han quedado fuera de él.