Descripción
Alain Resnais
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis exhaustivo de la obra del cineasta Alain Resnais, una figura clave del cine francés cuya trayectoria desafió las etiquetas de la nouvelle vague. A través de sus películas más emblemáticas, como Hiroshima mon amour o El año pasado en Marienbad, la obra explora los temas recurrentes de la memoria, el amor y la muerte. Se trata de la primera monografía de estas características publicada en español, que reivindica la vigencia de un director que supo fusionar la experimentación formal con una profunda sensibilidad narrativa.
¿De qué trata?
La obra examina la filmografía de Alain Resnais, un director cuya carrera se extendió durante seis décadas y que combinó las facetas de cineasta, escritor, escenógrafo, músico y dibujante. El libro analiza cómo su uso del montaje y la fotografía crea fascinantes asociaciones entre personajes y escenarios, adentrándose en territorios cercanos al sueño. Se centra en títulos destacados como Noche y niebla, Muriel y otras películas que hablan de las heridas que imprime el tiempo. Además, sitúa a Resnais como una figura esencial para entender el cine de autor de la segunda mitad del siglo XX, destacando su éxito tanto de crítica como de público sin renunciar a formas experimentales.
Temas principales
- La memoria como elemento narrativo y estructural en el cine.
- El amor y la muerte como ejes temáticos recurrentes en la filmografía de Resnais.
- La experimentación formal y el montaje como herramientas de expresión cinematográfica.
- La relación entre la nouvelle vague francesa y la trayectoria singular del director.
- El análisis de películas clave como Hiroshima mon amour y El año pasado en Marienbad.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del cine, críticos cinematográficos, cinéfilos interesados en la historia del cine europeo y lectores que deseen comprender en profundidad la obra de uno de los directores más influyentes del siglo XX. También resultará de interés para quienes buscan una monografía rigurosa sobre la narrativa de autor y las claves estilísticas del cine experimental.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de la filmografía de Alain Resnais, con especial atención a sus obras más representativas.
- La primera monografía en español que celebra el centenario de su nacimiento, ofreciendo una perspectiva única sobre su legado.
- Una exploración de cómo la memoria y el tiempo se convierten en ejes narrativos en su cine.
- Una visión contextualizada de su relación con la nouvelle vague y el cine de autor de la segunda mitad del siglo XX.
Ficha técnica
- Autor: Álvarez; Raúl, Barrueco; José Ángel, Casas
- Editorial: Trama Editorial, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio; teoría y crítica cinematográficas; cine: estilos y géneros; filosofía social y política
- Colección: Fondo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 202
- Dimensiones: 21.0 cm x 15.0 cm
- Peso: 200.0 gr
Valoración editorial
Esta monografía se presenta como una obra de referencia imprescindible para quienes deseen adentrarse en el universo de Alain Resnais. Su enfoque riguroso y la atención a los detalles estilísticos y temáticos de su filmografía la convierten en una herramienta valiosa tanto para académicos como para aficionados al cine de autor. La publicación coincide con el centenario de su nacimiento, lo que añade un valor conmemorativo a un análisis que reivindica la vigencia de un cineasta que supo conjugar experimentación y emoción.