Descripción
VÉRTIGO Y LUZ
Resumen del libro
Este ensayo ofrece una aproximación profunda y especializada a la obra del poeta Antonio Gamoneda, centrándose en su etapa creativa final, conocida como el ciclo de senectud. El autor, Rubén Pujante Corbalán, analiza cómo la vejez imprime características únicas en la escritura, explorando dos elementos clave: la relación con lo sublime y el uso de imágenes sinestésicas. A través de este estudio, el lector descubrirá la poesía de Gamoneda como una "música de la memoria", una variante de su conocida idea del arte como memoria. El libro no solo desentraña los mecanismos rítmico-semánticos del poeta, sino que también contextualiza su producción tardía dentro de una estética compartida, ofreciendo una visión renovada y rigurosa de su legado literario.
¿De qué trata?
El libro se adentra en la escritura de Antonio Gamoneda desde una perspectiva complementaria a los estudios existentes, delimitando el análisis a su producción durante la vejez. Parte de la premisa de que los periodos creativos finales poseen rasgos diferenciales, y se centra en dos mecanismos del lenguaje poético gamonediano: la vinculación con lo sublime y la recurrencia de transposiciones sensoriales o sinestesias. El autor propone que estos elementos se entrelazan para reforzar una "música de la memoria" compartida, examinando cómo la sublimidad y las imágenes sinestésicas configuran el horizonte estético del poeta. Además, se reflexiona sobre la creación como un arte de la memoria, explorando las implicaciones rítmicas y semánticas que definen esta etapa creativa.
Temas principales
- Análisis de la poesía de Antonio Gamoneda en su ciclo de senectud.
- Estudio de lo sublime como mecanismo rítmico-semántico en la obra tardía.
- Exploración de las imágenes sinestésicas y su función estética.
- Concepto de la poesía como "música de la memoria" y su relación con el arte de la memoria.
- Características diferenciales de la creatividad en la vejez.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos de la literatura, críticos literarios, estudiantes de filología o poesía, y lectores interesados en la obra de Antonio Gamoneda. También resultará de gran valor para quienes investigan la creatividad en etapas avanzadas de la vida o los mecanismos estéticos de la poesía contemporánea. Es ideal para un público académico o especializado que busque un análisis riguroso y detallado de la producción poética tardía.
Qué aporta este libro
- Un análisis exhaustivo de los mecanismos rítmico-semánticos en la poesía tardía de Gamoneda.
- Una perspectiva novedosa sobre la relación entre lo sublime y las sinestesias en su obra.
- Una reflexión sobre las características únicas de la creatividad en la vejez.
- Una contribución especializada al estudio de la poesía contemporánea española.
- Una contextualización de la producción gamonediana dentro de una estética compartida de la memoria.
Ficha técnica
- Autor: Rubén Pujante Corbalán
- Editorial: Editorial Pre-Textos
- Idioma: Español
- Tema: Autobiografía literaria, Estudios literarios generales, Estudios literarios de poesía y poetas
- Colección: Hispánicas
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 268
- Dimensiones: 24.0 cm x 16.8 cm
- Peso: 655.0 g
Valoración editorial
Esta obra representa una aportación significativa al estudio de la poesía de Antonio Gamoneda, al centrarse en una etapa creativa a menudo menos explorada. El enfoque en los mecanismos de lo sublime y las sinestesias ofrece una clave de lectura original y bien fundamentada, que enriquece la comprensión de su estética tardía. Resulta especialmente valiosa para lectores con un interés académico o crítico en la poesía contemporánea, así como para quienes deseen profundizar en las conexiones entre memoria, ritmo y lenguaje en la obra de uno de los poetas más relevantes de la literatura española. Su rigor analítico y su estructura clara la convierten en una referencia útil dentro de los estudios literarios.