Descripción
Pedagogies visuals de la identitat valenciana
Resumen del libro
Este ensayo propone una mirada reveladora sobre cómo el arte valenciano contemporáneo construye y define la identidad de un pueblo. A través del análisis de imágenes y producciones visuales, el autor demuestra que la estética no es un mero adorno, sino un motor activo en la creación de conocimiento y pertenencia. El lector descubrirá cómo dos corrientes estéticas dominantes, el vitalismo gótico y la hipérbole barroca, articulan la cultura visual valenciana, ofreciendo una nueva comprensión de la relación entre arte, territorio e identidad.
¿De qué trata?
La obra explora la tesis central de que la estética es la responsable directa de la construcción de la identidad valenciana. Desde una narrativa ensayística, se analiza cómo el arte valenciano, tanto contemporáneo como histórico, oscila entre dos corrientes principales: el vitalismo gótico y la hipérbole barroca. El libro trabaja desde el concepto de "pedagogías visuales", entendiendo las producciones artísticas como fuentes permanentes de creación de conocimiento. A partir de ejemplos concretos de arte valenciano contemporáneo, se examina la influencia del territorio en la definición visual de la identidad, demostrando que las imágenes artísticas actúan como educadoras y creadoras de la idea de lo valenciano.
Temas principales
- Construcción de la identidad valenciana a través de la estética y el arte.
- Análisis de las corrientes del vitalismo gótico y la hipérbole barroca en la cultura visual.
- Pedagogías visuales: la imagen artística como generadora de conocimiento.
- Relación entre el territorio valenciano y su producción artística contemporánea.
- Influencia de la cultura visual en la creación de narrativas identitarias.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la cultura y la identidad valenciana, así como a estudiantes y profesionales del arte, la estética, la historia del arte y los estudios culturales. También resultará de gran interés para quienes buscan una reflexión profunda sobre cómo las imágenes y las corrientes artísticas moldean el sentido de pertenencia a un territorio.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original que sitúa la estética como eje central en la formación de la identidad colectiva.
- Un análisis detallado de las dos corrientes estéticas que definen el arte valenciano: el vitalismo gótico y la hipérbole barroca.
- Una metodología innovadora que entiende las imágenes artísticas como pedagogías visuales activas.
- Claves para comprender la influencia del territorio en la producción artística contemporánea de la Comunidad Valenciana.
- Ejemplos concretos de arte valenciano que ilustran la tesis principal de la obra.
Ficha técnica
- Autor: RAMON CAMPS, RICARD
- Editorial: EDITORIAL AFERS, S.L.
- Idioma: cat
- Tema: FORMAS DE EXPRESION ARTISTICA, TRATAMIENTOS Y MATERIAS ARTISTICAS
- Colección: ELS LLIBRES DEL CONTEMPORANI
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2024
- Número de páginas: 190
- Peso: 437 g
Valoración editorial
Se trata de una obra rigurosa y sugerente que ofrece una clave de lectura novedosa para entender la cultura visual valenciana. El autor combina un enfoque académico con una prosa accesible, logrando que conceptos complejos sobre estética e identidad sean comprensibles para un público amplio. Es una lectura esencial para quienes deseen ir más allá de los tópicos y explorar las raíces profundas de la identidad valenciana a través de su producción artística contemporánea.