Descripción
PRENDIMIENTO Y MUERTE DE GARCIA LORCA
Resumen del libro
Esta obra de teatro recrea los últimos nueve días de vida de Federico García Lorca, combinando rigor histórico con sensibilidad poética. A través de tres actos, el lector asiste al progresivo acorralamiento del poeta, desde la irrupción de la violencia en su entorno familiar hasta la conciencia de su inminente fusilamiento. Los diálogos, ficcionados pero fieles a la personalidad de los protagonistas, exploran el miedo, la amistad y la lucidez ante el destino trágico. Una propuesta escénica que humaniza al mito y ofrece una mirada íntima a uno de los episodios más oscuros de la literatura española.
¿De qué trata?
La obra se estructura en tres actos que siguen cronológicamente los últimos días de Federico García Lorca. En el primer acto, ambientado en la Huerta de San Vicente, el poeta presencia cómo la violencia política irrumpe en su hogar cuando la milicia registra la vivienda en busca de los hijos de la criada. Durante el altercado, Lorca es agredido y amenazado, marcando un punto de inflexión en su percepción de seguridad.
En el segundo acto, atemorizado por las amenazas recibidas, el poeta busca refugio en casa de su amigo Luis Rosales, también poeta. Allí es detenido con gran aparatosidad, en un episodio que combina la tensión del acoso con la fragilidad de los lazos de protección en tiempos de guerra.
El tercer acto se convierte en un soliloquio casi íntimo. Lorca, ya consciente de que será fusilado al amanecer, se enfrenta a la verdad sobre el poder del ser humano frente al destino. En su última noche, desfilan recuerdos, miedos, amor y ternura, configurando un retrato profundamente humano del poeta ante la muerte.
Temas principales
- La irrupción de la violencia política en la vida cotidiana y su efecto en un artista sensible.
- La amistad como refugio frágil en contextos de represión.
- La conciencia del destino trágico y la aceptación de la muerte.
- La memoria, el miedo y la ternura como elementos que definen la humanidad del personaje.
- La recreación ficcionada de un episodio histórico clave de la literatura española.
¿Para quién está recomendado?
Para lectores y espectadores interesados en el teatro histórico y biográfico, así como para quienes deseen profundizar en la figura humana de Federico García Lorca más allá del mito literario. También resulta de interés para estudiantes y docentes de literatura española del siglo XX, y para cualquier persona que busque una aproximación dramática y emotiva a uno de los episodios más trágicos de la historia cultural de España.
Qué aporta este libro
- Una visión íntima y humanizada de los últimos días de García Lorca, alejada de la idealización.
- Una estructura teatral clásica en tres actos que facilita la comprensión del crescendo dramático.
- Diálogos de ficción que, sin perder rigor, dotan de consistencia emocional a los personajes históricos.
- Una reflexión sobre la fragilidad de la vida y el poder del arte frente a la violencia.
- Un material escénico útil tanto para montajes teatrales como para lectura individual.
Ficha técnica
- Autor: GARCIA MARTINEZ, SEBASTIAN
- Editorial: Servicios Editoriales Generales Costa Blanca S.L.
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: ECU
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: junio de 2022
- Número de páginas: 82
- Peso: 207 g
Valoración editorial
Sebastián García Martínez ofrece una obra que combina el rigor documental con la libertad creativa del teatro, logrando un retrato conmovedor y verosímil de García Lorca en sus horas más oscuras. La estructura en tres actos permite un desarrollo progresivo de la tensión, mientras que los diálogos ficcionados aportan profundidad psicológica a los personajes. Es un texto que, sin caer en el sensacionalismo, invita a reflexionar sobre la relación entre arte, violencia y destino. Recomendado para quienes buscan una aproximación teatral y humana a una figura clave de la cultura española.