Descripción
La escena de Anaximandro
Resumen del libro
Esta obra propone un fascinante diálogo entre las artes escénicas y el pensamiento científico, explorando cómo la creatividad teatral se nutre de conceptos filosóficos y científicos. Los autores analizan la figura de Anaximandro como punto de partida para reflexionar sobre la naturaleza del conocimiento y su representación escénica. Un libro que invita a repensar los límites entre la ciencia y el arte, ofreciendo nuevas perspectivas para creadores y estudiosos del teatro contemporáneo.
¿De qué trata?
La obra se inscribe en una tradición de intercambio fecundo entre disciplinas aparentemente dispares. A través de un análisis riguroso, los autores examinan cómo los conceptos fundamentales de la filosofía presocrática, particularmente las ideas de Anaximandro sobre el origen y la estructura del cosmos, pueden inspirar y enriquecer la creación teatral. El libro no solo ofrece una reflexión teórica, sino que también proporciona herramientas prácticas para que dramaturgos, directores y actores puedan incorporar estas perspectivas en su trabajo creativo. Se exploran paralelismos entre los procesos de investigación científica y los métodos de construcción dramatúrgica, revelando conexiones sorprendentes que amplían el horizonte de la práctica escénica contemporánea.
Temas principales
- Relación entre filosofía presocrática y creación teatral contemporánea
- Diálogo interdisciplinar entre ciencias y artes escénicas
- Procesos de investigación aplicados a la dramaturgia
- Representación del conocimiento y la cosmología en la escena
- Metodologías creativas inspiradas en el pensamiento científico
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de artes escénicas interesados en explorar nuevas fuentes de inspiración intelectual. También resultará de gran valor para investigadores en ciencias humanas y sociales que busquen comprender las intersecciones entre el pensamiento científico y la práctica artística. Es especialmente relevante para dramaturgos, directores de escena, actores y docentes de teatro que deseen ampliar su marco conceptual y encontrar nuevas herramientas creativas.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva innovadora sobre cómo el pensamiento científico puede enriquecer la creación teatral
- Herramientas conceptuales para desarrollar propuestas escénicas con fundamento filosófico
- Claves para establecer puentes entre disciplinas aparentemente distantes
- Un enfoque metodológico que integra investigación y práctica escénica
- Nuevas lecturas sobre la tradición del diálogo entre artes y ciencias
Ficha técnica
- Autor: SANCHIS SINISTERRA, JOSE; G. ALMANSA, PIL
- Editorial: Punto de Vista Editores
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES, METODOS DE INVESTIGACION: GENERAL, CIENCIA: CUESTIONES GENERALES
- Colección: MINIMATEATRO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: septiembre de 2021
- Número de páginas: 168
- Peso: 289 g
Valoración editorial
Se trata de una obra que destaca por su originalidad al abordar las conexiones entre el pensamiento antiguo y la creación escénica contemporánea. La propuesta resulta especialmente valiosa para aquellos profesionales del teatro que buscan fundamentar su trabajo en una reflexión profunda sobre el conocimiento y su representación. El enfoque interdisciplinar, combinado con la experiencia de los autores en el ámbito teatral, ofrece una lectura estimulante que puede abrir nuevas vías de exploración creativa para su público objetivo.