Descripción
Nuevos circuitos teatrales del siglo XXI
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis crítico y actualizado de la compleja red de relaciones sociales, estéticas, artísticas y económicas que configuran el teatro contemporáneo, con especial atención al contexto madrileño y su proyección global. A través de directrices temáticas como sonido, imagen, cuerpo, tópicos y espacios, el lector encontrará estudios sobre dramaturgia, terminología, espacio sonoro, neurociencia, narrativa transmedia, coreografía y adaptación. El volumen se cierra con una contribución del destacado André Helbó, que actúa como conclusión sobre los circuitos teatrales del siglo XXI.
¿De qué trata?
El libro examina de manera crítica la urdimbre de relaciones que sostienen el hecho teatral en el siglo XXI, centrándose principalmente en la escena madrileña pero sin perder de vista su contexto global. Los trabajos recogidos abordan diversos aspectos de la creación y producción teatral contemporánea, organizados en torno a cuatro ejes temáticos: sonido e imagen, cuerpo, tópicos y espacios. Entre los temas tratados se incluyen estudios sobre dramaturgia actual, análisis terminológico, la función del espacio sonoro en la escena, aportaciones desde la neurociencia, estrategias de narrativa transmedia, propuestas coreográficas y procesos de adaptación. El volumen culmina con un estudio a modo de conclusión firmado por André Helbó, que sintetiza y reflexiona sobre los circuitos teatrales contemporáneos.
Temas principales
- Análisis crítico de los circuitos teatrales contemporáneos en el contexto madrileño y global
- Relaciones entre sonido, imagen y espacio en la escena actual
- El cuerpo como eje de creación y recepción teatral
- Narrativa transmedia y nuevas formas de dramaturgia
- Aportaciones de la neurociencia al estudio del hecho teatral
- Procesos de adaptación y coreografía en el teatro del siglo XXI
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del ámbito teatral, así como a críticos culturales y aficionados al teatro con interés en comprender las dinámicas contemporáneas de la escena. También resulta de utilidad para especialistas en estudios literarios, artes escénicas y comunicación cultural que deseen profundizar en las transformaciones del teatro actual desde una perspectiva multidisciplinar.
Qué aporta este libro
- Una visión crítica y actualizada de los circuitos teatrales del siglo XXI, con especial foco en la escena madrileña
- Análisis multidisciplinares que integran dramaturgia, neurociencia, narrativa transmedia y coreografía
- Un estudio conclusivo de André Helbó que sintetiza las claves del teatro contemporáneo
- Herramientas conceptuales y terminológicas para el análisis del hecho teatral actual
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Ediciones Antígona, S. L.
- Idioma: Español
- Tema: Estudios literarios: obras de teatro y dramaturgos
- Colección: Crítica
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: septiembre de 2020
- Número de páginas: 222
- Peso: 230 g
Valoración editorial
Esta obra representa una contribución relevante para quienes deseen comprender las transformaciones del teatro en el siglo XXI desde una perspectiva crítica y multidisciplinar. Su enfoque centrado en la escena madrileña, sin perder de vista el contexto global, ofrece un análisis detallado y actualizado que resultará de gran valor tanto para investigadores como para profesionales del sector. La inclusión de un estudio conclusivo de André Helbó aporta un cierre significativo que sintetiza las principales líneas de reflexión del volumen.