Descripción
HISTORIAS DE LA ANIMACION CON A DE ANIMACION 16
Resumen del libro
Este volumen de la revista académica Con A de animación ofrece una mirada profunda y actualizada a la historia de la animación, demostrando su relevancia para los creadores del presente. A través de investigaciones originales y el análisis de obras clave, el libro conecta el pasado pionero con las narrativas contemporáneas. Incluye el fascinante proyecto de recuperación del color de la película española Érase una vez..., así como estudios sobre la representación de género, la música en el anime, el trauma cultural en Akira y la masculinidad en Los Increíbles. Una obra imprescindible para estudiantes, profesionales y aficionados que deseen comprender la evolución y el potencial expresivo de la animación.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno a la idea de que conocer las técnicas y los desafíos creativos de los pioneros de la animación es fundamental para los animadores actuales. La obra se abre con una sección dedicada a la Firma Invitada, donde Luciano Berriatúa e Isabel Benavides detallan el minucioso proceso de ocho años para recuperar el color original de Érase una vez... (1950), un proyecto clave para la historia de la animación española.
A continuación, la sección de Investigación presenta seis artículos académicos que exploran diversas facetas de la animación. Estos estudios analizan desde la representación de la memoria y el trauma en películas como Flee y Akira, hasta la evolución de los roles femeninos en los clásicos de Disney, la construcción de la masculinidad en la saga Los Increíbles, las bandas sonoras del anime temprano y el redescubrimiento de la revista musical de animación Sueños De Tay-Pi. En conjunto, la obra demuestra cómo la animación es un medio poderoso para reflexionar sobre la sociedad, la historia y la identidad.
Temas principales
- Historia y evolución técnica de la animación, desde los pioneros hasta la era digital.
- Procesos de restauración y recuperación del patrimonio cinematográfico animado.
- Análisis de la representación de género y masculinidad en películas de animación clásicas y contemporáneas.
- Estudio de la música y las formas musicales en la animación japonesa temprana (anime).
- Representación del trauma cultural y la memoria histórica a través de la animación distópica.
- Investigación académica sobre obras y autores menos conocidos de la animación española e internacional.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y docentes de bellas artes, comunicación audiovisual y animación. También es de gran interés para investigadores en estudios cinematográficos y culturales, así como para animadores profesionales y aficionados que busquen una comprensión más profunda de las raíces y las posibilidades narrativas del medio. Cualquier lector interesado en el análisis crítico del cine de animación encontrará en esta obra una fuente de conocimiento riguroso y actualizado.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y académica de la historia de la animación, conectando el pasado con las tendencias narrativas actuales.
- Acceso a investigaciones originales y detalladas sobre obras y procesos de restauración poco conocidos.
- Herramientas de análisis crítico para comprender cómo la animación aborda temas complejos como el género, el trauma y la identidad cultural.
- Un recurso valioso para ampliar la perspectiva sobre el potencial artístico y expresivo de la animación más allá de la tecnología.
Ficha técnica
- Autor: LORENZO HERNANDEZ; MARIA
- Editorial: Nau Llibres (Edicions Culturals Valencianes, S.A.)
- Idioma: Español
- Tema: OTRAS ARTES ESCENICAS
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2023
- Número de páginas: 145
- Dimensiones: 240.0 x 170.0
- Peso: 361.0
Valoración editorial
Este número de Con A de animación se distingue por su enfoque riguroso y su capacidad para tender puentes entre la investigación histórica y el análisis contemporáneo. La inclusión del proyecto de restauración de Érase una vez... aporta un valor documental excepcional, mientras que los artículos de investigación ofrecen perspectivas frescas sobre obras conocidas y otras por descubrir. Es una lectura enriquecedora para quienes buscan un contenido académico de calidad que trasciende la mera técnica y se adentra en el significado cultural de la animación. Una obra que reafirma la importancia de la historia como fuente de inspiración para el futuro del medio.

