Descripción
Visiones desafinadas. Prácticas y representaciones de la guitarra en Madrid y en Andalucía (1883-192
Resumen del libro
Este ensayo analiza la compleja relación entre la guitarra y la identidad nacional española durante la Restauración, centrándose en Madrid y Andalucía. La obra desmonta el cliché del «instrumento nacional» para mostrar cómo, bajo una aparente unidad simbólica, las prácticas musicales populares, clásicas y flamencas se diversificaban y chocaban con las representaciones literarias y plásticas de la época. El lector descubrirá cómo el imaginario colectivo moldeó la recepción de un instrumento a menudo rechazado por criterios sociomorales, revelando las tensiones culturales y emocionales de un periodo clave en la construcción de la identidad española.
¿De qué trata?
El libro explora el papel de la guitarra en la España de la Restauración (1883-1923), un periodo de intensos debates sobre la identidad nacional. A través de un análisis interdisciplinar que combina historia cultural, musicología y estudios de representación, la autora examina cómo la guitarra fue elevada a símbolo nacional mientras, paradójicamente, sus prácticas reales se fragmentaban en tres vertientes: popular, clásica y flamenca. Estas prácticas, lejos de ser reflejadas fielmente por las representaciones literarias y plásticas de la época, eran simplificadas o distorsionadas, creando un desajuste entre la realidad musical y el imaginario colectivo. La obra revela cómo este desajuste influyó en la recepción social del instrumento, que era a la vez celebrado como emblema y despreciado por ciertos sectores morales e intelectuales. El concepto de «nacionalismo banal» sirve como marco para entender cómo la guitarra, a pesar de las críticas, logró impregnar la emoción popular y consolidarse como un símbolo identitario complejo y contradictorio.
Temas principales
- Construcción de la identidad nacional española a través de símbolos culturales durante la Restauración.
- Disociación entre las prácticas musicales reales de la guitarra (popular, clásica y flamenca) y sus representaciones literarias y artísticas.
- Recepción social del instrumento: entre la exaltación como «instrumento nacional» y el rechazo por criterios sociomorales.
- El papel del «nacionalismo banal» en la naturalización de la guitarra como emblema emocional de España.
- Análisis de fuentes literarias y plásticas como agentes que moldearon el imaginario colectivo sobre la guitarra.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores y estudiantes de musicología, historia del arte, estudios culturales e historia contemporánea de España. También resulta de gran interés para guitarristas profesionales o aficionados con curiosidad por el contexto histórico y social de su instrumento, así como para lectores interesados en los procesos de construcción de identidades nacionales a través de la cultura popular. Su enfoque crítico y bien documentado lo hace adecuado para un público académico y para cualquier persona que desee comprender las contradicciones detrás de los símbolos nacionales.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva crítica y matizada sobre el tópico de la guitarra como «instrumento nacional», desmontando simplificaciones históricas.
- Un análisis detallado de la interacción entre las prácticas musicales y las representaciones artísticas y literarias en un periodo clave de la historia de España.
- La aplicación del concepto de «nacionalismo banal» al estudio de un símbolo cultural, ofreciendo una herramienta teórica para entender su pervivencia emocional.
- Una contribución original a los estudios sobre la guitarra flamenca, clásica y popular, integrando sus distintas vertientes en un mismo marco analítico.
Ficha técnica
- Autor: Trancart, Vinciane
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: ARTES ASPECTOS GENERALES, GUITARRA
- Colección: DE ARTE
- Encuadernación: Otros
- Número de páginas: 472
- Peso: 720 g
Valoración editorial
Se trata de una obra rigurosa y necesaria que aborda un tema aparentemente conocido —la guitarra como símbolo de España— desde una óptica original y crítica. La autora logra conectar la historia musical con la historia cultural y social, ofreciendo un análisis que enriquece la comprensión de las contradicciones identitarias de la Restauración. Su enfoque interdisciplinar y el uso de fuentes variadas la convierten en una referencia para especialistas, mientras que su claridad expositiva la hace accesible a un público culto no necesariamente académico. Un libro que invita a repensar los lugares comunes de la cultura española.