Descripción
El atardecer de cristal. Lo que el tiempo nunca curó
Resumen del libro
Una obra teatral de atmósfera densa y emociones contenidas que transporta al lector al París del siglo XIX. La noche del séptimo aniversario de bodas de Marcel y Véronique se convierte en el escenario donde los secretos, los deseos reprimidos y las heridas del pasado emergen con fuerza. A través de siete personajes, la autora construye una fábula dramática que explora los límites entre la realidad y el deseo, el silencio y la verdad, la represión y la locura. Una propuesta escénica que, desde la intensidad del drama, deja entrever la esperanza que reside en la capacidad de amar más allá del tiempo y las circunstancias.
¿De qué trata?
La acción transcurre durante una única noche: la del séptimo aniversario de bodas de Marcel y Véronique. Mientras en el exterior se intuye el ambiente alegre y bohemio del París decimonónico, en el interior del hogar los personajes se enfrentan a sus propias contradicciones. Alexis, Frédéric, Vincent, Zéphyr y Sébastien completan un elenco que, entre silencios y revelaciones, desentraña una red de vínculos marcados por el tiempo y las heridas no cicatrizadas. La obra transita entre lo real y lo onírico, entre lo que se dice y lo que se calla, ofreciendo una reflexión sobre la memoria, la represión emocional y la búsqueda de redención a través del amor.
Temas principales
- El peso del pasado y las heridas emocionales que el tiempo no logra curar.
- La represión de los deseos y su manifestación a través del silencio y la locura.
- Los secretos y las verdades ocultas en las relaciones humanas.
- La dualidad entre la apariencia social y la realidad íntima de los personajes.
- La capacidad de amar como fuerza redentora frente a la adversidad y el dolor.
¿Para quién está recomendado?
Dirigido a lectores y espectadores interesados en el teatro dramático contemporáneo con ambientación histórica. Especialmente recomendado para quienes aprecian las obras de carácter introspectivo, con personajes psicológicamente complejos y tramas que exploran la condición humana desde una perspectiva emocional y poética. También resultará de interés para estudiantes y profesionales de las artes escénicas que busquen textos con densidad simbólica y potencial escénico.
Qué aporta este libro
- Una experiencia teatral inmersiva que combina el drama psicológico con la atmósfera de la bohemia parisina del siglo XIX.
- Un retrato profundo de las relaciones humanas marcadas por el paso del tiempo y los silencios no resueltos.
- Una reflexión sobre la esperanza y la capacidad de amar como vía de superación del dolor y la represión.
- Una obra que invita a la interpretación escénica, con personajes bien definidos y diálogos cargados de tensión dramática.
- Un texto que trasciende el mero entretenimiento para interpelar al lector sobre sus propias heridas y secretos.
Ficha técnica
- Autor: Mínguez Pastor, Olga
- Editorial: Ediciones Irreverentes
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: INCONTINENTES
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: agosto de 2019
- Número de páginas: 142
- Peso: 204 g
Valoración editorial
Una propuesta teatral que destaca por su capacidad para crear atmósfera y profundidad psicológica en un espacio y tiempo reducidos. La obra ofrece un material escénico rico en matices, con un equilibrio entre el drama contenido y los destellos de esperanza. Resulta especialmente atractiva para quienes buscan textos que combinen la tradición del teatro de salón con una sensibilidad contemporánea hacia las emociones y los conflictos internos. Un título que merece atención tanto por su valor literario como por su potencial representativo.