Descripción
En los márgenes de la ciudad, del arte y de la crítica
Resumen del libro
Este libro colectivo invita a una reflexión profunda sobre las manifestaciones artísticas que operan fuera de los circuitos convencionales. A través de un análisis riguroso, la obra explora el street art, la performance, el videoarte, el cómic, el cartel y la publicidad, con especial atención al arte urbano y las expresiones audiovisuales. El lector encontrará un estudio crítico que vincula estas prácticas marginales con el campo de la crítica de arte, ofreciendo una perspectiva renovada sobre cómo el arte desafía los límites institucionales y redefine su relación con la ciudad y la sociedad contemporánea.
¿De qué trata?
La obra se estructura en torno a la idea de "margen" como espacio de creación y resistencia. Examina cómo el arte urbano, desde los grafitis hasta las intervenciones performáticas, transforma el espacio público y cuestiona las jerarquías artísticas establecidas. Se analizan también formatos como el cómic y el cartel, tradicionalmente relegados a la periferia del canon, así como la publicidad y el videoarte, que operan en la intersección entre lo comercial y lo crítico. Un hilo conductor es el papel de la crítica de arte, que se reexamina como herramienta para comprender y legitimar estas prácticas, ofreciendo un marco teórico que conecta la producción artística marginal con los debates estéticos y sociales más amplios.
Temas principales
- Arte urbano y street art como formas de intervención en el espacio público.
- Manifestaciones artísticas no canónicas: performance, videoarte, cómic y cartel.
- La crítica de arte como mediadora entre las prácticas marginales y el discurso institucional.
- Relación entre arte, ciudad y sociedad contemporánea.
- Formatos audiovisuales y su papel en la redefinición de los límites del arte.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la arquitectura, la comunicación visual y los estudios culturales. También resulta de gran interés para críticos de arte, comisarios de exposiciones y artistas que trabajan en el ámbito del arte urbano o las prácticas experimentales. Asimismo, cualquier lector interesado en comprender cómo el arte se manifiesta más allá de los museos y galerías encontrará en esta obra una guía rigurosa y accesible.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico actualizado para analizar el arte urbano y las expresiones marginales.
- Una visión integradora que conecta la crítica de arte con las prácticas artísticas no convencionales.
- Claves para entender cómo el arte contemporáneo dialoga con el espacio público y los medios audiovisuales.
- Ejemplos y estudios de caso que ilustran la diversidad de enfoques dentro de estas manifestaciones.
- Herramientas para reflexionar sobre el papel del arte en la sociedad actual, más allá de los cánones tradicionales.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: Artes, otras formas de arte gráfico, grafitis y arte callejero, biografía: arte y espectáculo
- Colección: Arquitectura
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2018
- Número de páginas: 460
- Peso: 615 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva ofrece una aproximación académica y actualizada a un campo artístico en constante evolución. Su valor radica en la capacidad de articular discursos teóricos con ejemplos prácticos, proporcionando al lector una comprensión integral de las manifestaciones artísticas que desafían los límites institucionales. Resulta especialmente relevante para quienes buscan entender el arte urbano y las expresiones audiovisuales desde una perspectiva crítica y contextualizada, sin caer en simplificaciones. Un recurso sólido para ampliar horizontes en el estudio del arte contemporáneo.