Descripción
El sentit de l´escultura
Resumen del libro
El lector encontrará en esta obra un ensayo visual y teórico que explora la evolución de la escultura desde sus orígenes ancestrales hasta las prácticas más contemporáneas del siglo XXI. David Bestué, figura clave del arte español actual, ofrece un recorrido por siete capítulos donde analiza la profunda transformación del medio escultórico a través de nuevas técnicas e imaginarios. El libro establece diálogos inéditos entre obras de diferentes épocas, enriqueciendo la reflexión con las aportaciones de destacados artistas y académicos contemporáneos. Una obra imprescindible para comprender la pulsión escultórica en toda su amplitud histórica y conceptual.
¿De qué trata?
El sentido de la escultura propone una mirada transversal a la práctica escultórica, conectando las primeras expresiones artísticas de la humanidad con las vanguardias más recientes. A través de siete capítulos diferenciados, David Bestué examina cómo la escultura ha incorporado nuevas tecnologías, materiales y conceptos a lo largo del tiempo, transformando radicalmente su naturaleza. El autor pone en diálogo obras de distintas épocas, desde manifestaciones ancestrales hasta instalaciones contemporáneas, revelando nexos sorprendentes entre ellas. El libro incluye además las contribuciones de Aimar Arriola, Jane Bennett, Mario Carpo, Maite Garbayo, Martina Millà, Ester Pino, Susana Solano y Julia Spínola, que enriquecen el debate con perspectivas diversas desde la teoría del arte, la filosofía y la práctica artística.
Temas principales
- Evolución de la escultura desde sus orígenes ancestrales hasta el siglo XXI
- Transformación del medio escultórico mediante nuevas técnicas y tecnologías
- Diálogo entre obras de diferentes épocas y contextos culturales
- Relación entre la pulsión escultórica primitiva y las expresiones contemporáneas
- Nuevos imaginarios y materiales en la práctica escultórica actual
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, especialmente aquellos interesados en la escultura moderna y contemporánea. También resultará de gran interés para historiadores del arte, comisarios de exposiciones, críticos y aficionados al arte que deseen profundizar en la evolución del medio escultórico. La obra es adecuada para lectores con conocimientos previos en arte contemporáneo que busquen una visión actualizada y transversal de la escultura.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y conectada de la historia de la escultura, desde sus orígenes hasta las prácticas más actuales
- Un análisis riguroso de la transformación del medio escultórico en el siglo XXI
- Diálogos inéditos entre obras de distintas épocas que revelan conexiones sorprendentes
- Perspectivas múltiples gracias a las contribuciones de destacados artistas y académicos contemporáneos
- Una reflexión profunda sobre la esencia y evolución de la pulsión escultórica
Ficha técnica
- Autor: DAVID BESTUE
- Editorial: Fundació Joan Miró
- Idioma: Catalán
- Tema: Arte - Bellas Artes y Aplicadas - Historia y estudios de Bellas Artes
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 224
- Dimensiones: 17 cm x 24 cm
- Peso: 486 g
Valoración editorial
Esta obra de David Bestué se presenta como una contribución relevante al estudio de la escultura contemporánea, ofreciendo una perspectiva actualizada y transversal que conecta pasado y presente. La inclusión de múltiples voces académicas y artísticas enriquece el debate y proporciona una visión poliédrica del medio escultórico. El libro resulta especialmente valioso para quienes buscan comprender las transformaciones que la escultura ha experimentado en el siglo XXI, así como para aquellos interesados en establecer puentes entre las expresiones artísticas de diferentes épocas. Una lectura recomendada para profesionales y aficionados al arte que deseen ampliar su comprensión de la escultura como disciplina viva y en constante evolución.