Descripción
QUAN LES LINIES SON TEMPS
Resumen del libro
Este libro es el catálogo del ciclo expositivo "Quan les línies son temps", desarrollado en el Espai 13 de la Fundació Joan Miró. La obra invita a una reflexión profunda sobre el factor temporal en el arte contemporáneo, explorando cómo el pasado, el presente y el futuro se entrelazan en la creación artística. A través de cuatro proyectos expositivos de los artistas Rubén Grilo, Sofia Hultén, El Palomar y Rosana Antolí, y un simposio, el volumen propone repensar los procesos creativos, los momentos previos a la producción y la capacidad performativa de las situaciones artísticas. El lector encontrará un ensayo visual y textual que desafía las estructuras lineales para sumergirse en un contexto emocional inestable, donde la escritura y la imagen dialogan de forma asincrónica.
¿De qué trata?
La publicación aborda el tiempo como material artístico, cuestionando las maneras de hacer en el arte contemporáneo. Se centra en la idea de que el tiempo no es una línea recta, sino un intervalo donde se formulan preguntas desde la experimentación. El libro recoge las propuestas de cuatro artistas que, desde diferentes aproximaciones, exploran el significado de los momentos previos a la producción de una obra, lo que sucede después de una exposición y la proyección hacia un futuro indefinido. Además, incluye un simposio que se concibe como un contexto expositivo en sí mismo. El volumen se presenta como un objeto editorial que establece diálogos asincrónicos, donde los textos y las imágenes evitan una estructura lineal para formar parte de un contexto emocional inestable, reflejando así el propio tema que aborda.
Temas principales
- La temporalidad en el arte contemporáneo y su capacidad performativa.
- La relación entre el pasado, el presente y el futuro en los procesos creativos.
- El análisis de los momentos previos y posteriores a la producción y exposición artística.
- La experimentación como método para formular preguntas sobre el tiempo y el deseo.
- La escritura y la imagen como elementos de un diálogo no lineal y emocional.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a artistas, comisarios, críticos de arte, estudiantes de bellas artes e historia del arte, así como a cualquier lector interesado en las prácticas artísticas contemporáneas que exploran el tiempo como concepto central. También es una obra de referencia para quienes siguen la programación de la Fundació Joan Miró y desean profundizar en los proyectos del Espai 13.
Qué aporta este libro
- Una visión detallada de cuatro proyectos expositivos que abordan el tiempo desde perspectivas diversas.
- Un marco teórico y crítico sobre la performatividad del tiempo en el arte actual.
- Una reflexión sobre la naturaleza no lineal de los procesos creativos y expositivos.
- Un formato editorial que integra el discurso visual y textual de forma coherente con el tema tratado.
Ficha técnica
- Autor: Manen; Martí
- Editorial: Fundació Joan Miró
- Idioma: Español
- Tema: Catálogos de exposiciones y colecciones específicas
- Colección: Pdte. Colección
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2017
- Número de páginas: 136
- Dimensiones: 21.0 cm x 13.5 cm
- Peso: 308.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una publicación especializada que documenta y expande un ciclo expositivo de gran relevancia dentro del contexto del arte contemporáneo. Su valor reside en la capacidad de integrar el contenido teórico y visual de forma que el propio libro se convierte en una obra conceptual. Es una herramienta útil para profesionales del sector que buscan comprender las nuevas aproximaciones al tiempo en el arte, así como para aficionados que deseen adentrarse en propuestas artísticas innovadoras y reflexivas.