Descripción
Party & Borroka
Resumen del libro
Este ensayo ofrece un análisis riguroso y ameno de la evolución de la contracultura, la política y la música en Euskal Herria durante los últimos sesenta años. Escrito como una crónica que se lee como una novela, el libro aborda las transformaciones desde los años ochenta hasta la era digital, explorando cómo han irrumpido nuevas corrientes musicales, tribus e identidades. Con un enfoque provocativo, desentraña debates irresueltos sobre drogas, hedonismo, ocupación del espacio público y militancia, mostrando cómo la música ha sido un reflejo fiel de las batallas y los cambios sociales. Una obra imprescindible para entender las disonancias que han marcado la historia reciente del país.
¿De qué trata?
El libro se sumerge en la historia reciente de Euskal Herria para trazar un mapa de su contracultura musical y política. Partiendo del legado del movimiento punk y ochentero, que aún pervive en espacios festivos y políticos, la obra analiza la irrupción de estilos como el heavy metal, la música electrónica y las nuevas propuestas festivas. A través de hitos clave, desde las casetes grabadas por colegas hasta plataformas como YouTube o Spotify, pasando por figuras como Mikel Laboa, Eskorbuto o La Polla, el autor examina cómo han evolucionado los debates sobre el modelo festivo, el euskera, la militancia y la ocupación del espacio público. La crónica conecta la música con los cambios sociales y políticos, revelando cómo las disonancias musicales permiten escuchar el estruendo de las batallas generacionales y los conflictos no resueltos.
Temas principales
- Evolución de la contracultura musical en Euskal Herria desde los años sesenta hasta la actualidad.
- Análisis del impacto del punk, el rock, el heavy metal y la música electrónica en la identidad política y festiva.
- Debates sobre drogas, hedonismo, ocupación del espacio público y modelo festivo en los movimientos alternativos.
- Relación entre la música, la militancia política y la lucha por la identidad vasca.
- Transformación de la industria musical: de las casetes a las plataformas digitales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la historia de la música como motor de cambio social, especialmente en el contexto vasco. Es ideal para quienes deseen comprender la evolución de la contracultura, el papel de la música en los movimientos políticos y festivos, y los debates generacionales que han marcado a Euskal Herria. También resultará de gran interés para sociólogos, musicólogos, historiadores y cualquier persona que quiera explorar las conexiones entre la música, la política y la identidad cultural.
Qué aporta este libro
- Ofrece un análisis riguroso y documentado de seis décadas de contracultura musical y política en Euskal Herria.
- Presenta una crónica amena y provocativa que conecta la música con los debates sociales y políticos más relevantes.
- Ayuda a entender cómo las nuevas corrientes musicales y tribus urbanas han transformado los espacios festivos y la militancia.
- Proporciona claves para interpretar las disonancias y conflictos generacionales que aún persisten en los movimientos alternativos.
- Invita a reflexionar sobre la relación entre la música, la identidad y la lucha política en un contexto histórico y contemporáneo.
Ficha técnica
- Autor: del Amo Castro, Ion Andoni
- Editorial: Txalaparta, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Música, teoría de la música y musicología, música: estilos y géneros, música folclórica y tradicional, música rock y pop, música heavy metal, música electrónica, compositores y músicos, bandas y grupos específico, biografía: histórica, política y militar, sociología y antropología, sociología, sociología de las costumbres y las tradiciones, política y gobierno, corrupción política, industria de la música
- Colección: TXALAPARTA
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: diciembre de 2016
- Número de páginas: 383
- Peso: 383 g
Valoración editorial
Esta obra destaca por su capacidad para combinar el rigor analítico con una narrativa fluida y accesible, convirtiendo un estudio sociomusical en una lectura atractiva. El autor logra tender puentes entre la música, la política y la identidad cultural, ofreciendo una perspectiva única sobre la evolución de la contracultura vasca. Para el público interesado en la historia reciente de Euskal Herria o en el papel de la música como reflejo de los cambios sociales, este libro representa una contribución valiosa y necesaria, que invita a la reflexión sin perder de vista la amenidad.