Descripción
Otro género, otro mundo: sexualidad y suicidio en la literatura de mujeres
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis crítico y profundo sobre cómo la literatura de mujeres ha abordado dos temas tradicionalmente silenciados: la sexualidad y el suicidio femenino. A través del estudio de la poesía, la novela y la autobiografía, el autor rastrea la evolución de estas pulsiones desde el siglo XIX hasta el siglo XX, mostrando cómo las escritoras han logrado transformar el tabú en expresión artística. Un recorrido que conecta la creación literaria con los hitos históricos de la igualdad de género.
¿De qué trata?
El libro parte de una arquitectura literaria patriarcal europea, donde la autoría masculina, un lenguaje inhibidor y la cosificación del cuerpo femenino como objeto erótico y autodestructivo eran la norma. Frente a esto, la investigación rescata voces genuinamente femeninas que emergen desde las cacofonías decimonónicas y finiseculares hasta alcanzar una maduración textual e ideológica a lo largo del siglo XX. Se analiza la progresiva convergencia entre las pulsiones de vida (sexualidad) y muerte (suicidio) en la literatura escrita por mujeres, destacando cómo estos temas se retroalimentan con los avances en la igualdad de género y la posición central que el colectivo femenino ha alcanzado como sujeto del acto artístico. El estudio pone de relieve la osadía y modernidad de las escritoras norteamericanas frente a sus homólogas europeas a la hora de desterrar tabúes y silencios en torno a la exaltación sexual y el desplome orgánico.
Temas principales
- Análisis crítico de la sexualidad femenina en la literatura
- El suicidio femenino como fenómeno físico, psicológico y sociológico en la creación artística
- Evolución de la expresión poética, novelística y autobiográfica de mujeres desde el siglo XIX al XX
- Crítica a la arquitectura patriarcal y la cosificación del cuerpo femenino en la literatura europea
- Comparativa entre la literatura femenina norteamericana y europea en la ruptura de tabúes
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de los estudios literarios, la crítica feminista y la historia cultural. También resultará de gran interés para lectores interesados en la literatura escrita por mujeres, la evolución de los roles de género en el arte y el análisis de temas tabú desde una perspectiva académica rigurosa.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico sólido para comprender la relación entre sexualidad, suicidio y creación literaria femenina.
- Una perspectiva comparada que revela las diferencias entre las tradiciones literarias norteamericana y europea.
- Un análisis de cómo la literatura femenina ha contribuido a la conquista de la igualdad de género a través de la expresión artística.
- El rescate y revalorización de voces literarias femeninas históricamente silenciadas o marginadas.
Ficha técnica
- Autor: Cortés Vieco; Francisco José
- Editorial: Editorial Universidad de Alcalá
- Idioma: Español
- Tema: ESTUDIOS LITERARIOS: GENERAL
- Colección: BIBLIOTECA BENJAMIN FRANKLIN
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2016
- Número de páginas: 274
- Dimensiones: 27.0 cm x 14.0 cm
- Peso: 510.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra académica de referencia que aborda con rigor y sensibilidad dos temas complejos y a menudo relegados en la crítica literaria. Su enfoque comparado y su atención a la evolución histórica de la expresión femenina la convierten en una lectura imprescindible para quienes deseen comprender cómo la literatura ha sido un vehículo de reivindicación y transformación social. La solidez de su análisis y la actualidad de su perspectiva la hacen especialmente relevante para el público especializado y para cualquier lector comprometido con los estudios de género y la literatura.