Descripción
El cine al servicio de la nación (1939-1975)
Resumen del libro
Este ensayo analiza el papel del cine como herramienta de construcción nacional durante la dictadura franquista. La autora examina cómo el régimen utilizó la producción cinematográfica, especialmente hasta 1963, para forjar una identidad colectiva española. A través del estudio de largometrajes de ficción, el libro desvela la imagen de España que se proyectó en las pantallas: una comunidad imaginada que combinaba la España imperial, la católica, el folclorismo y los conflictos entre tradición y modernidad surgidos en los años sesenta. Una obra clave para entender la relación entre poder, cultura y nacionalismo.
¿De qué trata?
Partiendo de la premisa de que la nación es una comunidad imaginada, el libro explora cómo el cine franquista contribuyó a dar forma a la identidad nacional española entre 1939 y 1975. La obra analiza la capacidad del medio cinematográfico para mostrar como real lo que no lo es, y cómo el régimen controló y orientó la producción fílmica para difundir una imagen determinada de España. Se examinan los diferentes arquetipos y narrativas que aparecen en las películas: desde la España belicista e imperial hasta la España católica, pasando por el folclorismo, la tauromaquia y las tensiones entre tradición y modernidad que emergieron a partir de los años sesenta. El estudio permite poner fecha al origen de esa identidad, rostro a sus fundadores y héroes, nombre a sus enemigos, carácter a los habitantes y límite a su territorio.
Temas principales
- El cine como herramienta de propaganda y construcción nacional durante el franquismo.
- La evolución de la identidad nacional española a través de la ficción cinematográfica (1939-1975).
- Los arquetipos y narrativas visuales del régimen: imperialismo, catolicismo, folclorismo y tauromaquia.
- El conflicto entre tradición y modernidad en el cine español de los años sesenta.
- El control estatal de la producción cultural y su impacto en la creación de una comunidad imaginada.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de Historia de España, Historia del Cine, Comunicación Audiovisual y Estudios Culturales. También resultará de gran interés para cinéfilos y lectores interesados en la relación entre el poder político y la producción cultural, así como para quienes buscan comprender los mecanismos de construcción de la identidad nacional en contextos dictatoriales.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y documentado de cómo el cine de ficción fue utilizado para modelar la identidad nacional durante el franquismo.
- Una visión detallada de los diferentes arquetipos y narrativas visuales que el régimen promovió en las pantallas.
- Claves para entender la evolución de la sociedad española y sus contradicciones entre tradición y modernidad a través de su producción cinematográfica.
- Una perspectiva interdisciplinar que conecta la historia política, social y cultural con los estudios fílmicos.
Ficha técnica
- Autor: Viadero Carral, Gabriela
- Editorial: Marcial Pons Ediciones de Historia, S.A.
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio, Historia, Historia de España, Historia social y cultural
- Colección: Estudios
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2016
- Número de páginas: 444
- Peso: 600 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en el estudio del cine como instrumento político y en la construcción de la identidad nacional durante el franquismo. La autora ofrece un análisis sólido y bien estructurado, basado en una investigación exhaustiva de los largometrajes de ficción del periodo. Su enfoque, que combina la teoría de la nación como comunidad imaginada con el estudio de caso español, aporta una perspectiva original y necesaria. Es, sin duda, una lectura recomendada para especialistas y para cualquier lector interesado en la compleja relación entre cultura, poder y sociedad.