Descripción
Gynocine: teoría de género, filmología y praxis cinematográfica
Resumen del libro
Esta obra colectiva propone una revisión crítica de las categorías tradicionales utilizadas para analizar el cine desde una perspectiva de género. Frente a términos como "cine feminista" o "cine de mujeres", los autores desarrollan el concepto de "gynocine", una herramienta teórica que permite abordar la producción cinematográfica sin las limitaciones biológicas ni las implicaciones políticas restrictivas de otras etiquetas. El libro ofrece un marco conceptual renovado para entender cómo el género opera en la creación, recepción e interpretación de las obras fílmicas, reconociendo la naturaleza colaborativa del dispositivo cinematográfico.
¿De qué trata?
El volumen parte de la insuficiencia de los términos habituales para describir el cine realizado desde una perspectiva femenina o feminista. Los autores definen el "gynocine" como un corpus fílmico que supera tres limitaciones fundamentales: en primer lugar, evita la vinculación directa del adjetivo "feminista" al texto, desplazándolo hacia su interpretación; en segundo lugar, prescinde de la conexión exclusiva con lo biológico, ya que no se limita a películas dirigidas por mujeres; y en tercer lugar, reconoce que todas las directoras pertenecen al gynocine por estar inmersas en un sistema de prácticas e instituciones que discriminan en términos de sexo-género. Además, el concepto amplía la autoría más allá de la figura del director-auteur, tradicionalmente masculina, para considerar el cine como producto de un equipo creativo.
Temas principales
- Teoría de género aplicada al análisis cinematográfico
- Crítica de las categorías tradicionales de "cine feminista", "cine femenino" y "cine de mujeres"
- Definición y desarrollo del concepto de "gynocine" como herramienta analítica
- Relación entre sexo-género, autoría y producción cinematográfica
- Naturaleza colaborativa del dispositivo fílmico frente a la figura del autor individual
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del ámbito de los estudios cinematográficos, la teoría feminista y los estudios de género. También resulta de interés para cineastas, críticos y espectadores que busquen herramientas conceptuales más precisas para analizar el cine desde una perspectiva de género, así como para cualquier lector interesado en las intersecciones entre teoría fílmica y pensamiento feminista contemporáneo.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico renovado que supera las limitaciones de las categorías tradicionales para analizar el cine desde el género
- Herramientas conceptuales para interpretar películas sin reducir su análisis a la biología o la militancia política
- Una perspectiva que amplía la noción de autoría cinematográfica, reconociendo el trabajo colectivo detrás de toda producción fílmica
- Claves para comprender cómo las instituciones y prácticas sociales condicionan la creación cinematográfica femenina
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: PELICULAS, CINE
- Colección: SAGARDIANA. ESTUDIOS FEMINISTAS
- Encuadernación: Bolsillo
- Número de páginas: 328
- Peso: 100 g
Valoración editorial
Esta obra representa una contribución significativa al debate teórico sobre género y cine, al proponer una categoría analítica propia que permite superar las limitaciones de enfoques anteriores. Su valor principal reside en la capacidad de ofrecer herramientas conceptuales rigurosas para el análisis fílmico, sin caer en simplificaciones biológicas o políticas. Resulta especialmente relevante para quienes buscan actualizar y profundizar su marco teórico en estudios cinematográficos con perspectiva de género, así como para aquellos interesados en las nuevas direcciones que está tomando la teoría feminista aplicada al arte y la cultura visual contemporánea.