Descripción
Cine Iberoamericano Contemporáneo y géneros cinematográficos
Resumen del libro
Este libro analiza cómo el concepto de género cinematográfico, heredado del modelo clásico de Hollywood, sigue siendo un pilar fundamental en la producción del cine iberoamericano contemporáneo. A través de diversos estudios de caso, la obra demuestra que lejos de ser una mera imitación, los géneros se adaptan, se hibridan y se resignifican en el contexto cultural y social de Iberoamérica. El lector encontrará un análisis riguroso que conecta la teoría del género con la práctica fílmica real, ofreciendo una visión actualizada de las tendencias y estrategias narrativas que definen el cine de la región en las últimas décadas.
¿De qué trata?
La obra explora la pervivencia y transformación de los géneros cinematográficos en el cine iberoamericano desde finales del siglo XX hasta la actualidad. Lejos de considerar los géneros como fórmulas rígidas, el libro los aborda como herramientas flexibles que los cineastas utilizan para dialogar con las audiencias, abordar problemáticas locales y competir en el mercado global. A través de capítulos temáticos, se examinan géneros como el thriller, el drama social, la comedia y el terror, mostrando cómo se fusionan con tradiciones narrativas propias y realidades políticas y sociales de países como España, México, Argentina, Brasil y Chile. La obra no solo describe estas prácticas, sino que también reflexiona sobre su significado cultural y su papel en la construcción de identidades cinematográficas.
Temas principales
- Pervivencia y adaptación de los géneros clásicos de Hollywood en el cine iberoamericano.
- Hibridación genérica y nuevas narrativas en el cine contemporáneo de la región.
- Relación entre género cinematográfico, contexto sociopolítico y mercado audiovisual.
- Estudios de caso de películas y directores representativos de España y América Latina.
- Estrategias de producción y recepción del cine de género en Iberoamérica.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y académicos de comunicación audiovisual, cine y estudios culturales, así como a críticos, cineastas y aficionados al cine interesados en comprender las dinámicas de producción y narrativa del cine iberoamericano actual. También resulta de gran utilidad para profesionales del sector que buscan una perspectiva teórica aplicada a la realidad del mercado cinematográfico en español y portugués.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico actualizado sobre la teoría de los géneros cinematográficos aplicado al contexto iberoamericano.
- Análisis detallados de películas y tendencias que ilustran la evolución del cine de la región.
- Claves para entender cómo los géneros se convierten en vehículos de expresión cultural y social.
- Una visión crítica que supera el cliché de la imitación de Hollywood, mostrando procesos de apropiación y reinvención.
- Material de referencia para la investigación y el estudio del cine iberoamericano contemporáneo.
Ficha técnica
- Autor: Del Rey Reguillo; Antonia
- Editorial: Tirant Humanidades
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio / Películas, cine / Cine: estilos y géneros
- Colección: Plural
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2014
- Número de páginas: 223
- Dimensiones: 21.5 cm x 15.0 cm
- Peso: 315.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra académica sólida que aborda con rigor un tema central en los estudios cinematográficos: la vigencia de los géneros en un contexto transnacional. Su valor radica en ofrecer una perspectiva iberoamericana que enriquece el debate teórico habitual, centrado casi siempre en el cine anglosajón. Para el lector especializado, representa una herramienta de análisis útil y actualizada; para el aficionado exigente, una oportunidad de profundizar en las claves narrativas del cine que consume. Es, en definitiva, una referencia necesaria para entender el pulso creativo del cine iberoamericano contemporáneo.