Descripción
PERFORMANCE Y UTOPIA
Resumen del libro
Este volumen recoge la conferencia que la artista Esther Ferrer impartió en el CENDEAC en 2016, dentro del curso "Dicho y Hecho. VI Curso de Introducción al Arte Contemporáneo". Con prólogo de la comisaria independiente Margarita de Aizpuru, la obra ofrece una reflexión en primera persona sobre la performance como práctica artística y su vínculo con la utopía. Un testimonio directo de una de las figuras más relevantes del arte de acción en España.
¿De qué trata?
El libro recoge el texto íntegro de la conferencia de Esther Ferrer, en el que la artista explora su propia trayectoria y el significado de la performance como lenguaje artístico. Ferrer, que ha desarrollado su obra tanto de forma individual como en el grupo ZAJ, plantea una reflexión sobre el cuerpo, el tiempo y la energía como materiales de creación. La obra se presenta como un testimonio personal que desvela las claves de su proceso creativo y su concepción del arte como experiencia vital, donde la artista misma se convierte en la obra.
Temas principales
- La performance como forma de expresión artística y su evolución desde 1965.
- La relación entre el arte de acción y el concepto de utopía.
- El cuerpo y la energía como materiales fundamentales en la creación contemporánea.
- La trayectoria del grupo ZAJ y su influencia en el arte español.
- El autorretrato y la búsqueda del infinito como ejes de la obra de Esther Ferrer.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte contemporáneo, especialmente interesados en la performance, el arte de acción y las prácticas efímeras. También resulta de gran valor para investigadores, comisarios y críticos de arte que busquen un testimonio directo de una artista clave en la escena española. Asimismo, puede interesar a lectores curiosos por conocer las reflexiones de una creadora que ha dedicado su vida a explorar los límites del arte.
Qué aporta este libro
- Acceso directo al pensamiento y la voz de una de las artistas de performance más relevantes de España.
- Una reflexión personal y profunda sobre el significado de la utopía en el arte contemporáneo.
- Contexto histórico y artístico sobre el grupo ZAJ y su legado.
- Una visión íntima del proceso creativo de Esther Ferrer, donde la artista se convierte en obra.
- Un texto breve pero sustancial, ideal para una primera aproximación a la obra de la autora.
Ficha técnica
- Autor: Esther Ferrer
- Editorial: E.P.R. Murcia Cultural, S.A.
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Teoría y crítica de arte
- Colección: CENDEAC
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2017
- Número de páginas: 75
- Dimensiones: 15.0 cm x 11.0 cm
- Peso: 95.0 gr
Valoración editorial
Este libro representa una oportunidad única para acceder al pensamiento de Esther Ferrer en formato de conferencia, un género que combina la inmediatez de la palabra hablada con la profundidad de la reflexión escrita. Su brevedad no resta valor a su contenido, que ofrece claves esenciales para entender la performance como práctica artística. La inclusión del prólogo de Margarita de Aizpuru aporta un contexto crítico que enriquece la lectura. Una obra recomendable para quienes buscan comprender el arte de acción desde la perspectiva de una de sus protagonistas.