Descripción
ECONOMIA DEL CINE FRANQUISTA
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis riguroso de las lógicas económicas que sostuvieron la industria cinematográfica durante la dictadura franquista. El autor desvela cómo la corrupción y el clientelismo fueron herramientas clave para poner el cine al servicio de la legitimación del régimen. A través del estudio de noticiarios como el No-Do y la comparación con la dictadura salazarista, se examina la evolución de los discursos políticos y sociales, desde los reportajes de guerra hasta el triunfo del relato tecnocrático. Una obra esencial para comprender la dependencia política del cine español y su papel como instrumento de propaganda.
¿De qué trata?
El libro explora la intersección entre economía, política y cultura en el cine del franquismo. El autor demuestra que la producción audiovisual no fue un mero reflejo de la ideología oficial, sino un complejo aparato industrial condicionado por intereses económicos y redes de poder. Se analiza cómo el Estado controlaba la financiación y la distribución, creando un sistema de dependencia que sometía los proyectos cinematográficos a la voluntad política. Se estudian piezas clave como el No-Do, utilizado para la desmovilización social y la construcción de una imagen oficial, así como el auge de objetos fetiche como el automóvil y la televisión en el relato tecnocrático de los años sesenta. La comparación con el cine de la dictadura portuguesa de Salazar aporta una perspectiva internacional que enriquece el análisis.
Temas principales
- Economía política del cine durante la dictadura franquista.
- Corrupción y clientelismo como mecanismos de control de la industria audiovisual.
- El cine como herramienta de propaganda y legitimación del régimen.
- Análisis del No-Do y los noticiarios como instrumentos de desmovilización social.
- Evolución del discurso político desde la autarquía hasta el desarrollismo tecnocrático.
- Comparativa con la industria cinematográfica de la dictadura salazarista en Portugal.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores, estudiantes de Historia Contemporánea y de Comunicación Audiovisual, así como a profesionales del cine interesados en la relación entre poder político y producción cultural. También resultará de gran interés para cualquier lector que desee comprender los mecanismos económicos y políticos que moldearon la cultura visual de la España del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Una visión detallada de los mecanismos de financiación y control estatal del cine franquista.
- Un análisis de la corrupción sistémica como elemento estructural de la industria.
- Claves para entender cómo el cine contribuyó a la construcción del relato oficial del régimen.
- Una perspectiva comparada con la dictadura salazarista que enriquece el estudio.
- Un recorrido por la evolución de los discursos políticos y sociales a través de la producción audiovisual.
Ficha técnica
- Autor: JAVIER JURADO
- Editorial: Editorial Comares
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA
- Colección: HISTORIA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 298
- Dimensiones: 17.0 cm
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan un análisis académico y bien documentado sobre la economía del cine durante el franquismo. El autor logra desmontar la imagen idealizada de la industria cultural del régimen, exponiendo las redes de intereses que la sustentaban. Su enfoque en la corrupción y el clientelismo, así como la comparativa con Portugal, aporta una perspectiva novedosa y necesaria. Es una lectura imprescindible para comprender las complejas relaciones entre poder político y producción cinematográfica en la España del siglo XX.