Descripción
ENFERMOS DE CINE UNA HISTORIA CULTURAL DE LA CINEFILIA EN E
Resumen del libro
Este ensayo ofrece una mirada original a la edad de oro de la cultura cinematográfica en España, desde finales de los años cuarenta hasta el tardofranquismo. Más allá de las películas y los directores, el autor se centra en los verdaderos protagonistas de esta pasión: los miles de aficionados que encontraron en el cine una nueva forma de ocio, una herramienta para la reflexión crítica y un vehículo para transformar su identidad y su país. Una historia cultural que revela cómo el cine moldeó la sociedad española de la época.
¿De qué trata?
El libro explora el fenómeno de la cinefilia en España durante un periodo clave de su historia reciente. Se adentra en los espacios donde se forjó esta pasión: las salas de cine, los cineclubs, las páginas de las nuevas revistas especializadas y los viajes a festivales. A través de estos escenarios, el autor analiza cómo los aficionados al cine no solo consumían películas, sino que construían una nueva forma de entender el ocio y la cultura. La obra examina el cine como un espejo de la realidad social y política del franquismo, mostrando cómo los espectadores utilizaban el séptimo arte para reflexionar críticamente sobre su entorno y para perfilar una identidad propia, en un contexto de transformación cultural y social.
Temas principales
- Historia cultural de la cinefilia en España (años 40 al tardofranquismo).
- El papel de los cineclubs y las revistas especializadas en la difusión del cine como cultura.
- El cine como herramienta de reflexión crítica y transformación social durante el franquismo.
- La construcción de la identidad personal y colectiva a través de la pasión cinematográfica.
- La evolución del ocio y la cultura popular en la España de posguerra.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a amantes del cine interesados en su dimensión histórica y social, así como a estudiantes e investigadores de historia contemporánea, historia cultural y estudios cinematográficos. También resultará de gran interés para aquellos lectores que quieran comprender cómo el cine influyó en la sociedad española durante el franquismo y cómo los aficionados contribuyeron a transformar el país a través de su pasión por el séptimo arte.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa que sitúa al espectador y al aficionado como protagonistas de la historia del cine.
- Un análisis detallado de cómo el cine sirvió como espacio de resistencia cultural y reflexión crítica en un contexto político restrictivo.
- Una comprensión más profunda de la relación entre el cine, la identidad y la transformación social en la España del siglo XX.
- Un recorrido documentado por los espacios, publicaciones y eventos que conformaron la cultura cinéfila de la época.
Ficha técnica
- Autor: RAMOS ARENAS, FERNANDO
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: PELICULAS, CINE
- Colección: DE ARTE
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: febrero de 2024
- Número de páginas: 216
- Peso: 350 g
Valoración editorial
Esta obra destaca por su enfoque riguroso y original, que va más allá del análisis fílmico para adentrarse en la experiencia del espectador como agente cultural activo. Para el lector interesado en la historia del cine español o en la historia cultural del franquismo, este libro ofrece una investigación sólida y accesible que ilumina una faceta poco explorada de nuestra relación con el séptimo arte. Su valor reside en conectar la pasión cinéfila con procesos sociales e identitarios más amplios, convirtiéndolo en una lectura enriquecedora tanto para especialistas como para aficionados.