Descripción
EL COMIC ESPAÑOL DE LA DEMOCRACIA
Resumen del libro
Este ensayo examina la evolución del cómic español desde la Transición hasta la consolidación de la democracia, centrándose en el auge y la crisis del llamado boom del cómic adulto de los años ochenta. El autor analiza las causas que llevaron a la desaparición de revistas emblemáticas como Cairo, El Víbora o Zona 84, y el posterior giro hacia el mercado del libro. A través de las trayectorias de autores fundamentales como Max, Nazario, Miguelanxo Prado, Antonio Altarriba o Paco Roca, la obra ofrece una visión panorámica de cómo el cómic español se transformó en una expresión artística de pleno derecho.
¿De qué trata?
El libro aborda el periodo histórico del cómic español que va desde la Transición política hasta la actualidad, con especial atención a la década de 1980, cuando las revistas de cómic para adultos vivieron un momento de esplendor. Se analizan las razones del declive de estos magacines, como los cambios en los hábitos de lectura, la crisis de distribución y la saturación del mercado. A partir de ahí, se explora cómo los autores buscaron nuevos caminos en la pintura, el cine o la ilustración, mientras surgía un mercado basado en el formato libro, que permitió una mayor libertad creativa y una consolidación del cómic como medio artístico. Se estudian las trayectorias individuales de una veintena de creadores, desde figuras consagradas hasta voces menos conocidas, ofreciendo un mapa completo de la escena.
Temas principales
- Análisis del boom del cómic adulto en España durante los años ochenta.
- Causas de la desaparición de las revistas de cómic (Cairo, El Víbora, Zona 84).
- Transición del formato revista al formato libro en el mercado del cómic.
- Trayectorias artísticas de autores clave: Max, Nazario, Miguelanxo Prado, Antonio Altarriba, Paco Roca, entre otros.
- Relación del cómic con otras disciplinas artísticas (pintura, cine, ilustración).
- Evolución del cómic como medio de expresión cultural y artístico en democracia.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos del cómic, historiadores del arte contemporáneo, aficionados al noveno arte interesados en su evolución en España, y estudiantes de comunicación y cultura visual. También resultará de gran interés para lectores que deseen comprender el contexto social y editorial que acompañó a la Transición y la consolidación democrática a través de una de sus manifestaciones culturales más singulares.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y contextualizado del periodo más fértil del cómic adulto español.
- Perfiles detallados de los autores más influyentes, con claves para entender su obra.
- Claves para comprender la transformación del mercado editorial del cómic en España.
- Una visión que conecta el cómic con otras artes, ampliando su valor cultural.
Ficha técnica
- Autor: GRACIA LANA, JULIO A.
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: COMIC Y CARICATURA
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2022
- Número de páginas: 268
- Peso: 424 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia imprescindible para quienes deseen profundizar en la historia reciente del cómic español. Su enfoque académico, combinado con un lenguaje accesible, la convierte en una herramienta útil tanto para especialistas como para aficionados. El análisis de las causas del declive de las revistas y la posterior emergencia del formato libro ofrece una perspectiva crítica y bien documentada que ayuda a entender el panorama actual del cómic en España.