Descripción
El artista, mito y realidad
Resumen del libro
Esta obra colectiva analiza la evolución del perfil del artista a lo largo de la historia, desmontando mitos y explorando su realidad social, formativa y simbólica. A través de más de treinta contribuciones de especialistas internacionales, el libro examina cómo se ha construido la figura del genio, su proyección pública y la representación de su imagen. Una lectura esencial para comprender las múltiples facetas del arte y sus creadores.
¿De qué trata?
El volumen recoge las investigaciones presentadas en el simposio internacional "Reflexiones sobre el gusto V", organizado por el grupo Vestigium en Zaragoza (2019). Los autores, procedentes de diversas universidades y centros de investigación, abordan la configuración del perfil del artista desde una perspectiva histórica y crítica. Se analizan los procesos formativos, la proyección social de la figura del artista y la construcción de la idea de genio, así como la representación de su imagen a lo largo del tiempo. La obra desmitifica la noción romántica del artista aislado y ofrece una visión plural y documentada de su papel en la sociedad.
Temas principales
- Evolución histórica del perfil del artista y su reconocimiento social.
- Construcción del mito del genio creativo y su desmitificación.
- Procesos de formación y aprendizaje artístico a lo largo de los siglos.
- Representación visual y simbólica del artista en diferentes épocas.
- Proyección pública y relación del artista con las instituciones y el mercado.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes universitarios, investigadores y profesionales del sector cultural. También resulta de gran interés para artistas, comisarios de exposiciones y cualquier lector con curiosidad intelectual que desee profundizar en la compleja realidad del creador artístico más allá de los tópicos.
Qué aporta este libro
- Una visión multidisciplinar y actualizada sobre la figura del artista, basada en investigaciones recientes.
- Perspectivas internacionales que enriquecen la comprensión del fenómeno artístico en distintos contextos.
- Un análisis crítico que desmonta mitos y ofrece una imagen más realista y compleja del creador.
- Material de referencia para estudios académicos y profesionales del ámbito del arte y la cultura.
Ficha técnica
- Autor: VV.AA.
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: Artistas, monografías sobre el arte, catálogos de exposiciones y colecciones específicas, historia de Europa
- Colección: Fuera de colección
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2021
- Número de páginas: 608
- Peso: 1150 g
Valoración editorial
Se trata de una obra académica de referencia que compila investigaciones de primer nivel sobre un tema central en los estudios de arte. Su enfoque crítico y la diversidad de voces la convierten en un recurso valioso para quienes buscan una comprensión profunda y matizada de la figura del artista, alejada de simplificaciones. Recomendada para bibliotecas universitarias, centros de investigación y lectores especializados.