Descripción
CUANDO EL DIRECTOR ES LA ESTRELLA
Resumen del libro
Este libro ofrece un fascinante recorrido por el cine de autor a través de entrevistas exclusivas con los directores más visionarios e independientes de la segunda mitad del siglo XX. Joseph Gelmis, firme defensor de la teoría del cine de autor, explora cómo estos creadores pasaron de ser meros ejecutantes a convertirse en auténticas estrellas con control artístico total sobre sus obras. Una obra imprescindible para comprender la evolución del lenguaje cinematográfico y el papel del director como figura central en la creación fílmica.
¿De qué trata?
Joseph Gelmis sostiene que, hasta hace unas décadas, la mayoría de los directores de cine eran prácticamente intercambiables, y el sello del estudio que producía las películas era el elemento determinante. Sin embargo, con el tiempo surgió un nuevo tipo de director-dictador con un control artístico total: el director se convirtió en la estrella. A través de estas entrevistas, Gelmis busca realizar un documental sobre esta nueva especie de realizadores. La selección, que excluye a ciertos cineastas muy representativos por haber protagonizado ya otros libros de entrevistas, abarca un amplio panorama de directores independientes, tanto norteamericanos como europeos. Desde outsiders como Mc Bride hasta figuras icónicas como Kubrick, cuya superproducción "2001: Una odisea del espacio" es calificada por Gelmis como "la más increíble película underground jamás realizada".
Temas principales
- Teoría del cine de autor y su evolución histórica.
- El control artístico total del director sobre sus películas.
- El cine independiente norteamericano y europeo de la segunda mitad del siglo XX.
- Procesos creativos y visiones personales de cineastas clave.
- La figura del director como estrella frente al sistema de estudios tradicional.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a cinéfilos apasionados, estudiantes de cine y comunicación audiovisual, críticos y profesionales del sector que deseen profundizar en la figura del director como autor. También resultará de gran interés para cualquier lector curioso que quiera conocer de primera mano las ideas y procesos creativos de algunos de los cineastas más influyentes e independientes del panorama internacional.
Qué aporta este libro
- Acceso directo a las reflexiones y métodos de trabajo de directores legendarios e independientes.
- Una perspectiva única sobre la transición del cine de estudio al cine de autor.
- Comprensión profunda de cómo el control artístico transformó la narrativa y estética cinematográfica.
- Material de referencia para entender el contexto cultural y artístico del cine de la época.
- Una selección curada de entrevistas que evita repetir contenidos ya publicados en otras obras.
Ficha técnica
- Autor: Joseph Gelmis
- Editorial: Amarcord
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio
- Colección: Cine
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: 2024
- Número de páginas: 336
- Dimensiones: 23.5 cm x 17.0 cm
- Peso: 700 g
Valoración editorial
Esta obra constituye un testimonio valioso para quienes desean comprender el cine desde la perspectiva de sus creadores más influyentes. La selección de entrevistas, cuidadosamente escogida para evitar duplicidades con otros títulos, ofrece una mirada fresca y original a directores que marcaron un antes y un después en la industria. Su enfoque en la teoría del cine de autor y el control artístico total la convierte en una lectura esencial para cualquier persona interesada en la evolución del séptimo arte y en las mentes que lo transformaron.