Descripción
LOS GENEROS DEL DOLOR Y EL ABANDONO
Resumen del libro
Un análisis profundo y revelador sobre cómo la música popular, a través de la copla, el tango y el bolero, ha construido y reflejado las identidades de género. Alfonso Salazar explora las paradojas y contradicciones de estos géneros musicales, desde la masculinización forzada de las cantantes de copla hasta la lucha de las personas transgénero por encontrar un espacio de representación. Un ensayo imprescindible para entender la relación entre música, dolor y construcción del yo.
¿De qué trata?
El libro ofrece un panorama de las diferencias y coincidencias entre los géneros musicales de la copla, el tango y el bolero, poniendo un foco especial en la construcción de los géneros masculino y femenino. Se analiza cómo las cantantes de copla se veían forzadas a masculinizar su interpretación al usar canciones con voz narradora femenina, o cómo las intérpretes de tango debían modificar letras para no comprometer su identidad de género. En contraste, se examina cómo las personas transgénero encontraron en la copla una bandera de identidad, al identificarse con la figura de la folclórica como símbolo de emancipación. Finalmente, se aborda el bolero y su capacidad para crear un "nosotros" que trasciende las barreras de género.
Temas principales
- Análisis de la masculinización y feminización en la interpretación musical.
- Relación entre identidad de género y repertorio en la copla y el tango.
- La copla como espacio de representación y emancipación para personas transgénero.
- El bolero como construcción de un "nosotros" colectivo y transgresor.
- Estudio de los géneros musicales populares como vehículos de expresión del dolor y el abandono.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la música popular, los estudios de género, la sociología de la cultura y la historia de la copla, el tango y el bolero. También resultará de gran interés para quienes buscan comprender cómo las expresiones artísticas reflejan y moldean las identidades y las luchas sociales.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa sobre la relación entre música e identidad de género.
- Un análisis detallado de cómo los intérpretes navegaban las restricciones de género en sus repertorios.
- Una reflexión sobre el papel de la música popular como herramienta de resistencia y afirmación identitaria.
- Una comprensión más profunda de la copla, el tango y el bolero más allá de su faceta meramente musical.
Ficha técnica
- Autor: SALAZAR, ALFONSO
- Editorial: SONAMBULOS EDICIONES
- Idioma: Español
- Tema: MUSICA: ESTILOS Y GENEROS, ENSAYOS LITERARIOS
- Colección: NARRATIVA
- Fecha de edición: diciembre de 2023
- Número de páginas: 340
- Peso: 589 g
Valoración editorial
Un ensayo original y necesario que aborda con rigor y sensibilidad la compleja intersección entre música popular y género. La obra de Alfonso Salazar ofrece una lectura esclarecedora para quienes deseen ir más allá del análisis superficial de estos géneros musicales, revelando las tensiones, contradicciones y posibilidades de transformación que encierran. Su enfoque en la experiencia de los intérpretes y la audiencia lo convierte en una contribución valiosa al campo de los estudios culturales.