Descripción
Ensayo sobre la verdadera manera de tocar el teclado
Resumen del libro
Esta obra es la primera traducción completa al español del tratado fundamental de Carl Philipp Emanuel Bach, uno de los textos más influyentes para la interpretación musical del siglo XVIII. El lector encontrará un método exhaustivo que abarca desde la digitación y el bajo continuo hasta la ornamentación y la expresión, combinando rigor técnico con una sólida base estética. Publicado originalmente en dos partes (1753 y 1762), este volumen reúne ambas secciones junto con las adiciones del autor a las ediciones revisadas de 1787 y 1797, ofreciendo una visión completa y actualizada del pensamiento de Bach sobre la ejecución musical.
¿De qué trata?
El Ensayo sobre la verdadera manera de tocar el teclado es un tratado pedagógico y teórico que establece los principios fundamentales para la interpretación del repertorio para teclado de la segunda mitad del siglo XVIII. La obra se estructura en dos partes principales: la primera se centra en la técnica de la digitación, la ejecución del bajo continuo y las reglas básicas de la ornamentación; la segunda parte profundiza en la improvisación, las fantasías libres y la expresión musical, con especial atención al clavicordio, instrumento preferido del autor. La edición incluye además la autobiografía que Bach escribió en 1773, el catálogo de sus obras impresas hasta ese momento y un estudio original del clavecinista moderno, lo que enriquece el contexto histórico y práctico del tratado.
Temas principales
- Técnica de digitación para teclado en el siglo XVIII
- Ejecución del bajo continuo y acompañamiento
- Ornamentación y adorno musical en la música barroca y clásica temprana
- Improvisación y fantasía libre al teclado
- Interpretación expresiva y estética musical según Carl Philipp Emanuel Bach
- Historia y evolución del clavicordio, clave y fortepiano
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a intérpretes profesionales y estudiantes avanzados de teclado (piano, clave, clavicordio u órgano) que deseen profundizar en la práctica interpretativa históricamente informada. También resulta de gran valor para musicólogos, teóricos de la música y docentes interesados en las fuentes primarias de la pedagogía musical del siglo XVIII. Los aficionados con un conocimiento sólido de la teoría musical y el repertorio de la época encontrarán en esta obra una guía esencial para comprender las intenciones expresivas del compositor.
Qué aporta este libro
- Acceso a la primera versión completa en español de un tratado fundamental para la interpretación del repertorio del siglo XVIII
- Comprensión detallada de las técnicas de digitación, ornamentación e improvisación propias de la época
- Contexto histórico y autobiográfico del autor, que enriquece la interpretación de su obra musical
- Herramientas prácticas para aplicar los principios estéticos de Carl Philipp Emanuel Bach en la ejecución actual
- Un estudio crítico moderno que facilita la conexión entre la teoría histórica y la práctica contemporánea
Ficha técnica
- Autor: Carl Philipp Emanuel Bach
- Editorial: Dairea Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: Teoría de la música y musicología
- Colección: Theórica Mvsicae
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2024
- Número de páginas: 524
- Peso: 1710 g
Valoración editorial
Esta edición representa un hito en la divulgación del pensamiento musical del siglo XVIII en español, al ofrecer por primera vez el texto completo y anotado de una obra de referencia indispensable. La traducción y el estudio de Eva Martínez Marín garantizan un rigor académico que satisface tanto a especialistas como a intérpretes en formación. Su enfoque práctico y su riqueza documental la convierten en una herramienta de consulta obligada para quienes buscan comprender la verdadera manera de tocar el teclado según uno de sus mayores exponentes.