Descripción
Cuerpos representados
Resumen del libro
Un recorrido fascinante por tres siglos de historia en los que el arte y la ciencia han colaborado para representar el cuerpo humano. El libro explora cómo la ilustración, la pintura, la escultura, la fotografía y el cine han sido herramientas esenciales para la producción y comunicación del conocimiento científico. A través de estas intersecciones, el lector descubrirá relaciones humanas, espacios de creación, técnicas de producción y lenguajes visuales que han dado forma a nuestra comprensión del cuerpo.
¿De qué trata?
La ciencia necesita ser representada para poder comunicarse, y esa necesidad explica la colaboración histórica entre artistas y científicos. Cuerpos representados analiza cómo, a lo largo de tres siglos, los distintos medios artísticos han sido fundamentales para producir objetos que son a la vez científicos y artísticos. El libro desvela las relaciones humanas, los espacios de trabajo, las técnicas de producción y los lenguajes visuales que han surgido de esta colaboración, ofreciendo una perspectiva novedosa sobre la historia de la ciencia y del arte.
Temas principales
- Colaboración histórica entre artistas y científicos en la producción de conocimiento.
- Representación del cuerpo humano a través de la ilustración, pintura, escultura, fotografía y cine.
- Intersecciones entre la historia de la ciencia y la historia del arte.
- Técnicas y lenguajes visuales utilizados para comunicar el conocimiento científico.
- Espacios y relaciones humanas que han hecho posible la creación de objetos científico-artísticos.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la historia del arte, la historia de la ciencia, la filosofía de la ciencia y las relaciones entre disciplinas. También resultará de gran interés para profesionales y estudiantes de bellas artes, medicina, comunicación científica y estudios visuales, así como para cualquier persona curiosa por descubrir cómo el arte ha contribuido a la comprensión del cuerpo humano.
Qué aporta este libro
- Una visión integradora de la ciencia y el arte, mostrando su colaboración a lo largo de la historia.
- Un análisis detallado de cómo diferentes medios artísticos han representado el cuerpo humano en contextos científicos.
- El descubrimiento de técnicas, espacios y lenguajes visuales poco conocidos que han sido clave en la producción del conocimiento.
- Una perspectiva novedosa que enriquece la comprensión tanto de la historia del arte como de la historia de la ciencia.
Ficha técnica
- Autor: Zarzoso, Alfons
- Editorial: Sans Soleil Ediciones
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Historia del arte / Estilos de arte y diseño, Ensayos literarios, Medicina: cuestiones generales, Ciencia: cuestiones generales, Filosofía de la ciencia
- Colección: Pigmalion
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2020
- Número de páginas: 378
- Peso: 843 g
Valoración editorial
Una obra rigurosa y bien documentada que aborda un tema transversal con gran profundidad. La propuesta de analizar la colaboración entre arte y ciencia a través de tres siglos resulta original y necesaria para comprender cómo se ha construido y comunicado el conocimiento sobre el cuerpo. Es un libro que invita a la reflexión y que amplía la mirada del lector sobre ambas disciplinas, ofreciendo una lectura enriquecedora tanto para especialistas como para aficionados.