Descripción
Poética del cinematógrafo
Resumen del libro
Eugène Green ofrece en esta obra una reflexión profunda sobre el arte cinematográfico, concebida como un libro de horas para cineastas y espectadores. Lejos de ser un manual técnico, "Poética del cinematógrafo" es una indagación sobre cómo contar historias en cine cuando se busca que la imagen devuelva la mirada. El autor propone extraer de cada fragmento de materia una presencia real, la manifestación del alma en la cinta de celuloide. Una meditación sobre la mirada, la gracia y la esencia del cine como expresión artística.
¿De qué trata?
El libro se presenta como una guía espiritual para la creación cinematográfica. Green plantea una distinción fundamental entre el cine industrial, que muestra la superficie de las cosas, y el cinematógrafo, que revela el alma y la presencia real de lo filmado. A través de fragmentos y reflexiones, el autor explora cómo el cineasta puede trabajar con la luz, el tiempo y el espacio para lograr que la cámara no solo registre, sino que establezca un diálogo con lo real. La obra es una defensa de un cine que busca la trascendencia a través de la materia misma, donde cada plano es una oportunidad para la manifestación de la gracia.
Temas principales
- La ontología del cinematógrafo como arte de la presencia y el alma.
- La mirada cinematográfica y su capacidad para devolver una experiencia auténtica.
- La relación entre técnica, materia y expresión espiritual en el cine.
- La crítica a la razón instrumental y al cine espectáculo.
- El proceso creativo como búsqueda de la gracia en lo cotidiano.
¿Para quién está recomendado?
Dirigido a cineastas, estudiantes de cine, críticos y espectadores que buscan una comprensión más profunda del medio cinematográfico. También interesará a lectores de filosofía del arte, teoría estética y a quienes se preguntan por la capacidad del cine para conectar con la realidad más allá de la mera representación.
Qué aporta este libro
- Una visión poética y espiritual del cine que trasciende los manuales técnicos convencionales.
- Herramientas conceptuales para repensar la práctica cinematográfica desde la autenticidad.
- Una reflexión sobre la mirada y la presencia que enriquece la experiencia del espectador.
- Claves para entender el cine de autor como búsqueda de lo esencial.
Ficha técnica
- Autor: Green, Eugène
- Editorial: Asociación Shangrila Textos Aparte
- Idioma: Español
- Tema: Películas, cine, teoría y crítica cinematográficas, ficción moderna y contemporánea
- Colección: Contracampo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 2020
- Número de páginas: 124
- Peso: 160 g
Valoración editorial
Una obra singular que invita a una pausa reflexiva en un panorama cinematográfico dominado por la velocidad y el consumo. Green ofrece un texto denso pero accesible, que combina la pasión por el cine con una sensibilidad casi mística. Es una lectura recomendada para quienes buscan una aproximación al cine no como entretenimiento, sino como experiencia reveladora y artesanal.