Descripción
INNOVACION Y CREATIVIDAD EN LA MUSICA CONTEMPORANEA
Resumen del libro
Esta obra recoge una cuidada selección de trabajos presentados en la segunda edición de CanArts, un espacio de encuentro para la reflexión y la práctica musical. El lector encontrará un análisis multidisciplinar que integra la investigación musicológica, la pedagogía y la creación artística. El valor principal del libro reside en su capacidad para tender puentes entre la teoría académica y la práctica musical contemporánea, ofreciendo perspectivas renovadas sobre los retos educativos y creativos actuales.
¿De qué trata?
El volumen se estructura en dos partes claramente diferenciadas. La primera aborda aspectos técnicos y estéticos de la música desde perspectivas analíticas, interpretativas y compositivas, explorando desde estudios musicológicos rigurosos hasta propuestas creativas que integran nuevas tecnologías. La segunda parte se centra en experiencias pedagógicas y en el potencial social, formativo y terapéutico de la práctica musical. A través de las contribuciones de investigadores, docentes, intérpretes y compositores, la obra documenta los frutos de un encuentro académico y, al mismo tiempo, impulsa nuevas líneas de pensamiento y acción en el ámbito musical contemporáneo.
Temas principales
- Investigación musicológica aplicada a la música contemporánea
- Integración de nuevas tecnologías en la creación musical
- Pedagogía musical innovadora adaptada a los retos educativos actuales
- Potencial social, formativo y terapéutico de la práctica musical
- Análisis técnico y estético desde perspectivas interpretativas y compositivas
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, docentes de música, estudiantes universitarios de musicología y pedagogía musical, compositores e intérpretes interesados en las tendencias actuales. También resulta de gran utilidad para profesionales de la educación que busquen enfoques pedagógicos renovados y para cualquier lector interesado en la intersección entre la investigación académica y la práctica artística contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y multidisciplinar de la música contemporánea, combinando teoría, práctica y pedagogía.
- Acceso a investigaciones y propuestas creativas que integran nuevas tecnologías en el ámbito musical.
- Herramientas pedagógicas innovadoras y experiencias prácticas aplicables en contextos educativos y terapéuticos.
- Un espacio de reflexión sobre el potencial social y formativo de la música en la sociedad actual.
Ficha técnica
- Autor: Rosa María Díaz Mayo (coordinadora)
- Editorial: Editorial Octaedro, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Teoría de la Música y Musicología, Educación Pedagogía
- Colección: Universidad
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: junio de 2025
- Número de páginas: 198
- Peso: 546 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan comprender la música contemporánea desde una perspectiva integral. Su enfoque multidisciplinar y la calidad de las contribuciones la convierten en un recurso valioso tanto para el ámbito académico como para el profesional. La estructura clara en dos bloques facilita la consulta selectiva, y la diversidad de temas abordados garantiza que el lector encuentre contenido relevante para sus intereses específicos. Es una apuesta editorial sólida para especialistas y estudiantes avanzados.