Descripción
ICONOGRAFﾍA DEL BARROCO
Resumen del libro
Este libro ofrece un análisis profundo y sistemático del lenguaje simbólico del Barroco, desvelando los significados ocultos tras las imágenes, alegorías y emblemas que caracterizan el arte de este período. Carlos Taranilla guía al lector a través de la pintura, la escultura y las artes decorativas, descifrando los códigos visuales empleados por maestros como Rubens, Caravaggio o Velázquez. Una obra de referencia para comprender cómo la iconografía barroca se convirtió en un vehículo de persuasión religiosa, política y cultural, transformando la manera de comunicar mensajes a través de la imagen.
¿De qué trata?
La obra explora el complejo sistema de símbolos que define la iconografía barroca, un periodo en el que cada elemento visual poseía un significado preciso. A través de sus páginas, se analizan las alegorías y emblemas que poblaron retablos, bóvedas y lienzos, desde la espiritualidad exaltada de la imaginería religiosa hasta la carga ideológica de los retratos cortesanos. Se examina el papel de la Contrarreforma en el desarrollo de la iconografía religiosa, la influencia de la Iconología de Cesare Ripa en la representación simbólica, y se desentrañan los significados ocultos en las obras de artistas clave. El libro aborda tanto las escenas bíblicas y mitológicas como las representaciones profanas, ofreciendo un recorrido completo por las claves visuales que definieron el arte barroco.
Temas principales
- Análisis de la iconografía religiosa barroca y su vinculación con la Contrarreforma.
- Estudio de las alegorías y emblemas como herramientas de comunicación visual.
- Interpretación de la simbología de los cinco sentidos y otros motivos recurrentes.
- Influencia de la Iconología de Cesare Ripa en la representación simbólica del Barroco.
- Análisis de la pintura de Rubens, Caravaggio, Velázquez y otros maestros del periodo.
- Significados ocultos en la imaginería religiosa, los retratos cortesanos y las artes decorativas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes de bellas artes e historia, artistas, y a cualquier persona interesada en descifrar los códigos visuales del Barroco. También resultará de gran utilidad para profesionales del turismo cultural, guías de museos y aficionados que deseen profundizar en la comprensión del arte de este periodo, más allá de su mera contemplación estética.
Qué aporta este libro
- Una guía completa y sistemática para interpretar el lenguaje simbólico del arte barroco.
- Claves para descifrar los significados ocultos en obras de los grandes maestros del periodo.
- Un análisis detallado de la relación entre la iconografía y el contexto histórico, religioso y político del Barroco.
- Herramientas para reconocer y comprender alegorías, emblemas y atributos en pintura, escultura y artes decorativas.
Ficha técnica
- Autor: Carlos Taranilla
- Editorial: Almuzara
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Arte moderno
- Colección: ARTE Y PATRIMONIO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2025
- Número de páginas: 408
- Dimensiones: 24.0 cm x 15.0 cm
- Peso: 1175.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de consulta rigurosa y bien estructurada que aborda un aspecto fundamental del arte barroco: su complejo sistema simbólico. Carlos Taranilla logra hacer accesible un tema a menudo especializado, ofreciendo tanto una visión de conjunto como análisis detallados de obras y artistas concretos. Su enfoque didáctico y su exhaustividad la convierten en un recurso valioso tanto para el estudio académico como para el disfrute informado del arte. Un libro que invita a mirar el Barroco con nuevos ojos, descubriendo las capas de significado que esconden sus imágenes.