Descripción
GLORIA BENEÏDA
Resumen del libro
Una obra de teatro que explora el aislamiento, la memoria y la fragilidad de los vínculos humanos. Tras la muerte de su padre, Glòria se refugia en la vieja casa familiar junto al mar, convirtiéndola en una prisión voluntaria donde convive con sus propios fantasmas. Su soledad, sin embargo, se ve interrumpida por la llegada de otros náufragos emocionales que buscan desesperadamente un puerto. La obra plantea un tenso pulso por el territorio y la supervivencia, donde cada personaje deberá aceptar las reglas de un microcosmos gobernado por el dolor y la necesidad de pertenencia.
¿De qué trata?
La obra nos presenta a Glòria, una mujer que, tras la muerte de su padre, decide recluirse en la antigua casa familiar situada en una playa. Este espacio, que ella describe como su "caracola", se convierte en una fortaleza y una trampa. En su interior, Glòria no solo habita su propia soledad, sino que también convive con los fantasmas de otras almas atormentadas que la precedieron.
Aferrada a sus recuerdos y a su aislamiento, Glòria ha establecido un mundo con reglas propias. Sin embargo, su paraíso particular se ve amenazado por la llegada de otros personajes, igual de perdidos y naufragados que ella, que buscan desesperadamente un lugar donde amarrarse para escapar de sus propias tormentas internas. Desde el principio, Glòria les deja claro que, en su "isla a la deriva", nadie puede sobrevivir si no acata una serie de normas básicas. La obra se convierte así en un tenso drama sobre la defensa del territorio, la necesidad de conexión y el precio de la soledad.
Temas principales
- El duelo y el aislamiento autoimpuesto como mecanismo de defensa.
- La construcción de un refugio que se transforma en una prisión emocional.
- La convivencia con el pasado y los fantasmas de la memoria.
- La fragilidad de los lazos humanos y la necesidad de pertenencia.
- El conflicto entre la libertad individual y las reglas impuestas para la supervivencia en comunidad.
¿Para quién está recomendado?
Para lectores y espectadores interesados en el teatro contemporáneo de carácter intimista y psicológico. Especialmente recomendado para quienes disfrutan de las obras que exploran la psicología de los personajes, el drama familiar y las dinámicas de poder en espacios cerrados. También para amantes de la narrativa que aborda la soledad, el duelo y la búsqueda de identidad.
Qué aporta este libro
- Una inmersión profunda en la psique de una protagonista compleja y contradictoria.
- Una reflexión sobre cómo el dolor puede transformar un paraíso personal en una trampa.
- Un texto teatral que invita a la reflexión sobre las normas que rigen nuestras relaciones.
- Una atmósfera opresiva y poética que atrapa al lector desde la primera página.
- Una exploración de la memoria y el pasado como elementos que condicionan el presente.
Ficha técnica
- Autor: García Larrondo, Juan
- Editorial: Editorial Dalya
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES, FAMILIA Y RELACIONES
- Colección: TEATRO
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: mayo de 2025
- Número de páginas: 134
- Peso: 210 g
Valoración editorial
Una propuesta teatral sólida y sugerente que, a través de una premisa aparentemente sencilla, construye un microcosmos de tensiones emocionales. La obra destaca por la construcción de su protagonista y por la atmósfera opresiva que logra generar. Resulta especialmente interesante para el público que busca un teatro de texto, con diálogos afilados y una exploración profunda de la condición humana, alejado de tramas superfluas. Es una lectura que invita al debate y a la reflexión sobre el aislamiento y la necesidad de conexión.