Descripción
JEAN-LUC GODARD. PENSAR ENTRE IMAGENES
Resumen del libro
Este volumen recoge, por primera vez y a través de sus propias palabras, el pensamiento del cineasta más influyente de la segunda mitad del siglo XX. Jean-Luc Godard no solo filmó, sino que reflexionó incansablemente sobre el cine. A partir de un minucioso trabajo de selección y montaje de entrevistas, conferencias y presentaciones, Núria Aidelman y Gonzalo de Lucas construyen un recorrido cronológico por las ideas del director. El lector encontrará un libro que es a la vez memoria personal, ensayo estético y declaración de principios sobre el arte de la imagen.
¿De qué trata?
El libro ofrece una constelación de textos ordenados cronológicamente que permiten seguir la evolución del pensamiento de Godard desde sus inicios como crítico hasta sus últimas obras. A través de sus propias declaraciones, se abordan temas como la memoria personal, el legado de la Nouvelle Vague, la dirección de actores, el uso de la cámara, el montaje como herramienta de pensamiento, la función de la crítica y la tensión entre ficción y documental. Se trata de un viaje intelectual que desnuda la complejidad y la riqueza de un creador que dedicó su vida a preguntarse qué es el cine.
Temas principales
- El cine como herramienta de pensamiento y reflexión estética.
- La evolución creativa de Godard desde la Nouvelle Vague hasta el cine experimental.
- La relación entre la imagen, el sonido y el montaje en la construcción del relato.
- La memoria personal y la historia del cine como material de trabajo.
- El papel del cineasta como crítico y teórico de su propio medio.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a cinéfilos, estudiantes de cine, historiadores del arte y cualquier lector interesado en la teoría y la práctica cinematográfica. También resultará de gran valor para quienes buscan comprender la obra de Godard más allá de sus películas, así como para aquellos que desean explorar el proceso creativo de uno de los artistas más complejos del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Un acceso directo al pensamiento de Godard sin intermediarios, a partir de sus propias palabras.
- Una visión cronológica que permite seguir la evolución de sus ideas a lo largo de seis décadas.
- Una obra que combina la autobiografía intelectual con el ensayo estético y la reflexión sobre el cine.
- Una herramienta imprescindible para contextualizar y profundizar en el visionado de sus películas.
- El testimonio de un creador que consideró la reflexión sobre el cine tan importante como el propio acto de filmar.
Ficha técnica
- Autor: DE LUCAS, GONZALO; AIDELMAN FELDMAN, NURIA
- Editorial: CONTRA
- Idioma: Español
- Tema: ARTES, CINE, TELEVISION Y RADIO, PELICULAS, CINE
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2026
- Número de páginas: 520
- Peso: 1000 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del cineasta, ya que recopila y organiza un material disperso y de difícil acceso. El valor del libro reside en su enfoque: dejar hablar al propio Godard sin filtros académicos, lo que permite al lector adentrarse en la complejidad de su pensamiento de forma directa. Es una publicación que interesará tanto a especialistas como a aficionados que quieran ir más allá de la simple filmografía.